«Ο ποιητής της θάλασσας» στο Ναυτικό Μουσείο

Το Ναυτικό Μουσείο της Ελλάδος σε συνεργασία και με αποκλειστική χορηγία του Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη παρουσιάζει έκθεση ζωγραφικής με θέμα: «Κωνσταντίνος Βολανάκης, ο ποιητής της θάλασσας», στους νέους διαμορφωμένους χώρους του Μουσείου. Στην έκθεση θα παρουσιαστεί μεγάλο μέρος των έργων του μεγάλου δημιουργού, προερχόμενα από ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές. Συγκεκριμένα, η έκθεση συμπεριλαμβάνει 62 από τις σπουδαιότερες ελαιογραφίες του Κωνσταντίνου Βολανάκη οι οποίες προσδιορίζουν την εικαστική του διαδρομή στην Ελλάδα όπως: «Η πυρπόληση της τουρκικής ναυαρχίδας από τον Κανάρη», «Η ναυμαχία του Ναβαρίνου», «Η πυρπόληση του τουρκικού δίκροτου στην Ερεσσό», «Η αποβίβαση της πριγκίπισσας Σοφίας στο λιμάνι του Πειραιά», «Η έξοδος του Άρεως», «Στον Κεράτιο κόλπο» και άλλα έργα όπου πρωταγωνιστικό ρόλο διαδραματίζουν οι ψαράδες με τις ασχολίες τους -τη μέρα και τη νύχτα-, ιστιοφόρα καΐκια και ατμόπλοια σε λιμάνια ή παλεύοντας με τα αγριεμένα κύματα. Πρόκειται για την πρώτη έκθεση έργων του Κωνσταντίνου Βολανάκη στην Αθήνα, της δεσπόζουσας αυτής μορφής της νεοελληνικής ζωγραφικής του 19ου αιώνα. Η θάλασσα, τα πλοία και τα λιμάνια υπήρξαν από πολύ νωρίς πηγή έμπνευσής του και αποτέλεσαν αντικείμενο πλήθους έργων του καλλιτέχνη. Οι παράγοντες που συνέβαλαν στην αφθονία των σχετικών πινάκων είναι η επάνοδος του Βολανάκη από το Μόναχο στην Ελλάδα (1883), η οποία συμπίπτει με την ανάπτυξη της ναυτιλίας, την οργάνωση των ναυτικών πόλεων και λιμανιών, καθώς και την εγκατάσταση του στον Πειραιά, τόπο εντατικής μελέτης της τέχνης του. Τα επίσημα εγκαίνια της έκθεσης θα τελέσει η υπουργός Οικονομίας Λούκα Κατσέλη στις 9 Δεκεμβρίου. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα πραγματοποιούνται ξεναγήσεις σε οργανωμένες ομάδες μαθητών και ενηλίκων. Η έκθεση θα διαρκέσει έως 17 Ιανουαρίου 2010.

Πηγή:www.ant1online.gr

“Εικαστική έκθεση της Τζούλια Γκερρέρο”

Με τίτλο "Μέρα Όπερας, Μαρία Κάλλας" η Τζούλια Γκερρέρο παρουσιάζει τη φετινή εικαστική της έκθεση που διοργανώνει το Επίτιμο Προξενείο της Κολομβίας με την υποστήριξη της "Τεχνόπολις" του Δήμου Αθηναίων.

Εγκαίνια: Τρίτη 1 Δεκεμβρίου 2009, ώρα 20:30

Η καλλιτέχνης θα παρουσιάσει 70 έργα, που έχουν ως κοινό σημείο αναφοράς τη δύναμη του χρώματος και τη γυναικεία υπόσταση της τέχνης, αναδεικνύοντας τον έντονο συναισθηματικό της κόσμο.

Το ύφασμα, το μέταλλο, το ακρυλικό, το κέντημα και το ξύλο είναι μερικά από τα ετερόκλητα υλικά, που τολμά να συνδυάσει και να προβάλλει στις δημιουργίες της. Στα έργα ζωγραφικής αναπλάθει ψυχικές καταστάσεις και εμπειρίες, οι οποίες αποκαλύπτουν την ευαισθησία της, ενώ οι θερμοί και ψυχροί χρωματικοί τόνοι στοιχειοθετούν μια λατινοαμερικάνικη ατμόσφαιρα.

Οι καινούριες της συνθέσεις, εμπνευσμένες από τους ρόλους που ερμήνευσε η μεγάλη πρωταγωνίστρια της όπερας, εκφράζουν τις νέες της ανησυχίες για δημιουργία, αποδίδοντας παράλληλα εικαστικό φόρο τιμής στην ντίβα του λυρικού θεάτρου.

Η Τζούλια Γκερρέρο γεννήθηκε στην Μπογκοτά της Κολομβίας όπου και φοίτησε στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών, ενώ συνέχισε τις σπουδές της στη Σχολή Συντήρησης Έργων Τέχνης της Ρώμης. Μεγάλη ενότητα των έργων της έχει παρουσιαστεί τόσο στη γενέτειρά της, όσο και στο εξωτερικό (Ιταλία, Αγγλία, Κωνσταντινούπολη, Βρυξέλλες και Ελλάδα).

Μέρος των εσόδων από τις πωλήσεις των έργων θα διατεθεί για φιλανθρωπικούς σκοπούς.

Ώρες λειτουργίας: 12:00-21:00

Είσοδος ελεύθερη

Επικοινωνία:
210 3459601
Τόπος: "Τεχνόπολις", Αίθουσα “Τάκης Παπατσώνης”
Διεύθυνση: Πειραιώς 100, Γκάζι

Πηγή:www.zougla.gr

Συνέβη στην Αθήνα

εικαστική έκθεση

Η Μικρή Άρκτος, στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών της προτάσεων στα εικαστικά δρώμενα, και σε συνέχεια των προηγούμενων αντίστοιχων πρωτοβουλιών της (“Αφιέρωμα στο Διονύσιο Σολωμό”, “Η Αίγινα των ζωγράφων”) συνεχίζει την επιτυχημένη συνεργασία με τον Πολιτισμικό Οργανισμό του Δήμου Αθηναίων, με τη διοργάνωση μιας μεγάλης ομαδικής εικαστικής έκθεσης με τίτλο «Συνέβη στην Αθήνα», η οποία και θα φιλοξενηθεί τον προσεχή Δεκέμβριο στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων “Μελίνα”, στο Θησείο.

Πρόκειται για μια έκθεση που σκοπό έχει την επανοικειοποίηση της εικόνας της πόλης της Αθήνας από το κοινό, μέσα από την εικαστική ματιά σύγχρονων καλλιτεχνών, αλλά και την γνωριμία του με έργα μεγάλων Ελλήνων ζωγράφων από σημαντικές Συλλογές.

Οι συμμετοχές των καλλιτεχνών που θα εκτεθούν και στους δύο ορόφους του Πολ. Κέντρου ξεπερνούν τις 170, διαμορφώνοντας ένα πυκνό διαχρονικό πλαίσιο.

Την έκθεση επιμελείται η ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια εκθέσεων Ίρις Κρητικού.

Το θέμα είναι αρκετά ευρύ, ώστε να αφήνει στους καλλιτέχνες ένα ελεύθερο πεδίο δράσης και πολλαπλές εστίες έμπνευσης, όπου το μείζον και αναγνωρίσιμο συνομιλεί με το ελάσσον και ελάχιστο:

στους δυνητικούς αυτούς άξονες, αναφέρουμε επιγραμματικά το διαχρονικό συμβολισμό της Ακρόπολης, καθώς και τις απεικονίσεις γνωστών και άγνωστων μνημείων της Κλασικής και της Βυζαντινής Αθήνας, ή νεοκλασικών κτηρίων σε διαφορετικές γειτονιές, αλλά επίσης, χαρακτηριστικές, μη εξωραϊσμένες όψεις του σύγχρονου οικοδομημένου τοπίου της Αθήνας, σε συνύπαρξη με όσα το διέπουν (καταστήματα, δρόμοι, πλατείες, λαϊκές αγορές, στάδια, γήπεδα, πάρκα, μουσεία, παιδικές χαρές, αυτοκίνητα, μέσα συγκοινωνίας κ.ά).

Ακόμη, χωριστό αλλά συγκλίνοντα άξονα του θέματος, αποτελούν οι μικρές στιγμές που καθημερινά «συνέβαιναν» ή «συμβαίνουν» στην πόλη: συναντήσεις ανθρώπων, περίπατοι σκύλων, μεσημεριανά γεύματα και ραντεβού σε ίντερνετ καφέ ή παλιομοδίτικα ζαχαροπλαστεία, πορείες, επισκέψεις σε μουσεία και βραδυνές περιπλανήσεις, αθέατα στιγμιότυπα που με καταλύτη τον εικαστικό λόγο οδηγούνται στη μνημόνευση...

Επίσης στο πλαίσιο της έκθεσης, πρόκειται να εκδοθεί αναλυτικός κατάλογος της έκθεσης.

∆ιάρκεια έκθεσης: 1-23 Δεκεμβρίου 2009
Ώρες λειτουργίας: καθηµερινά 09:00 - 13:00 & 17:00 - 21:00, εκτός ∆ευτέρας & απογεύµατος Κυριακής
Πολιτιστικό Κέντρο ∆ήµου Αθηναίων «Μελίνα», Ηρακλειδών 66 & Θεσσαλονίκης, Θησείο, Τηλ.: 210 3452150, 210 3414466

Απόσπασμα από το εισαγωγικό κείμενο του καταλόγου της έκθεσης της Ίριδας Κρητικού:

“ Τι απομένει σήμερα από το όραμα του Σίνκελ, ή την πρόταση του ίδιου του Kλέντσε για τη ανέγερση των ανακτόρων στον Kεραμεικό, με έναν πυκνοκτισμένο περιβάλλοντα αστικό ιστό, μια σύγχρονη νεοκλασική πολιτεία με το όνομα Οθωνούπολη, αρμονικά συνδεδεμένη με την αρχαία πόλη του Kέκροπα και του Θησέα και επιστέγασμα την Ακρόπολη;

Ποιος είναι ο σημερινός θεμέλιος τόπος μιας ταπεινής κατεδαφιστέας μικροαστικής οικείας με παράταιρα νεοκλασικά χαρακτηριστικά, εναγκαλισμένης με θνήσκοντα κήτη κτηρίων με αλλεπάλληλες κακοτεχνίες και αυθαίρετα πανωσηκώματα;

Στο κέντρο και τα προάστια της Αθήνας, όπου το ασφυκτικά δομημένο τοπίο εξακολουθεί να υποβάλλεται σε διηνεκή ανοικοδόμηση, οι άνθρωποι αναζητούν απέλπιδους τρόπους επικοινωνίας, ανάμεσα σε κεραίες και δορυφορικούς δίσκους, κάτω από παλίμψηστα γιγαντοαφισών, με κρυφούς περιπάτους σε σκουροπράσινα άλση και ευεργετικά αστικά κενά, πλάι στις κοίτες των ποταμών που έπαψαν από καιρό να κυλούν: ζώντας στην Αθήνα, τίποτε στη ζωγραφική μεταγραφή του ετοιμόρροπου αυτού ουτοπικού αστικού ιστού των πολύχρωμων εθνών, των σκουπιδιών και των θραυσμάτων, των νυχτερινών ερώτων και των περιπλανήσεων στην πόλη, των απαγορευμένων τσιγάρων και της εγκεκριμένης παράνοιας, των αποσπασματικών αφηγήσεων και των απρόσμενων εκπλήξεων, των πολλαπλά τεμνόμενων αξόνων και των αναπάντεχων ευρυγώνιων οπτικών διαφυγών, δεν μοιάζει περιττό.

Η έκθεση «Συνέβη στην Αθήνα», μιλά με γλώσσα θραυσματική -γλώσσα που ακολουθεί την οικεία εικόνα της ίδια της πόλης- για ό,τι κρατάει στο βλέμμα και την ψυχή ο καθένας από εκείνη: αρχαία σπαράγματα, αγάλματα και μύθους, ξενοδοχεία και πλατείες, καφενεία και κουρεία, θέατρα και χασάπικα, λαϊκές πολυκατοικίες και εργαστήρια ζωγράφων σε μετέωρα νεοκλασικά, ιπτάμενες διαδρομές στην Αττική Οδό και υπόγειες στα έγκατα της πόλης, συντροφιές και συνευρέσεις, στρατιωτικές παρελάσεις, πολιτικές διαδηλώσεις και ευεργετικές σιωπές.

Κάτω από την Ακρόπολη, η Αθηνά και ο Κέκροπας συναντούν «τα ψεύτικα λουλούδια του νεοκλασικισμού» του Τσαρούχη και τα περιφρονημένα κεραμιδί χαμόσπιτα της «αδικημένης πλευράς του Λυκαβηττού» του Τσίρκα, τους θερινούς υπαίθριους κινηματογράφους του Σεφέρη με τις αλάνες από «φωνές φαντασμάτων, σκοτάδι και ασβέστη» και τους ανυπόστατους διαβάτες της Κλαυθμώνος του Γιώργη Γιατρομανωλάκη.

Εισέρχονται σε αυτοσχέδιους ναούς καλυμμένους με γκράφιτι, παρελαύνουν στην Πανεπιστημίου και τη Σταδίου, εισπνέουν τη μυρωδιά του καφέ, της καμμένης βενζίνης και των δένδρων της νερατζιάς, κατεβαίνουν στον Κεραμεικό και το Μεταξουργείο, αγναντεύουν το μενεξελί του Υμηττού και πατούν τα φαιόχρωμα μονοπάτια της Πνύκας. Κατηφορίζοντας, αγοράζουν εφημερίδες από τα περίπτερα της Ομόνοιας, τραγουδώντας Μάνο Χατζιδάκι:

...Αυτό που ακούτε συνέβη στην Αθήνα πάνω στο δρόμο που ανθίζουνε τα κρίνα. Μεθά ο αγέρας, μεθάνε και τα κρίνα κι ό,τι αγαπάμε γεννιέται στην Αθήνα.”

Απόσπασμα από το εισαγωγικό κείμενο του καταλόγου της έκθεσης του Παρασκευά Καρασούλου:
Αναζητώντας την Αθήνα: τις προσθέσεις και τις αφαιρέσεις του χρόνου στο σώμα του μύθου της πόλης, τα πολλαπλά της είδωλα, το βάρος της ανθρώπινης παρουσίας, όταν το φως και το χρώμα απομυθοποιούν ή καταυγάζουν τη βαρύτητα.

Αναζητώντας την Αθήνα: δηλαδή το αίσθημα που πεισματικά κρατά αυτή την πόλη ζωντανή, χιλιάδες χρόνια μετά την ίδρυσή της κι ας κάλυψαν φαινομενικά τις πηγές του επάλληλες επιστρώσεις φθοράς και βασάνων, ασχήμιας και αμηχανίας αλλά και πολυμήχανης επιθετικότητας.

Αναζητώντας την Αθήνα: όπως καθρεφτίζεται στο βλέμμα των ζωγράφων που είδαν κι αγάπησαν το φως της και πιστοποιούν με το έργο τους πως το Αθηναϊκό τοπίο παραμένει ακόμα ανοιχτός ορίζοντας δημιουργικής αφύπνισης, όσο κι αν ξεχείλωσε το ιστορικό του κέντρο, πλούσιος σε κοιτάσματα εικαστικής αναζήτησης, ίσως γιατί διαθέτει αυτό το αυθεντικό χαρμάνι των τόσων αντιθέσεων και διαφορών.

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ

Ηώ Αγγελή | Νίκος Αγγελίδης | Δάφνη Αγγελίδου | Σπύρος Αγγελόπουλος | Γιάννης Αδαμάκης | Έλενα Ακύλα | Στέλιος Αλεξάκης Δημήτρης Ανδρεαδάκης | Κατερίνα Ανταχοπούλου | Εύα Αποστολάτου | Μαριλένα Αραβαντινού | Μίνως Αργυράκης | Κώστας Αργύρης | Χρύσα Αρώνη | Alexander Barkoff | Γιάννης Βαλαβανίδης | Σπύρος Βασιλείου | Αλέξης Βερούκας | Αριστείδης Βλάσσης |Μαριλίτσα Βλαχάκη | Εριέττα Βορδώνη | Ανδρέας Βουρλούμης | Περικλής Βυζάντιος | Γιάννης Γαΐτης | Δημήτρης Γέρος | Ανδρέας Γεωργιάδης | Σάββας Γεωργιάδης | Βίκυ Γεωργιοπούλου | Κωστής Γεωργίου | Άγγελος Γιαλλινάς | Μαρία Γιαννακάκη Ελένη Γλύνη | Παναγιώτης Γράββαλος | Στέφανος Δασκαλάκης | Ηλίας Δεκουλάκος | Τάνια Δημητρακοπούλου | Διαμαντής Διαμαντόπουλος | Νίκος Εγγονόπουλος | Νίκη Ελευθεριάδη | Κωνσταντίνος Έσλιν | Στέφανος Ζαννής | Κώστας Ζιαμπάρας | Πέτρος Ζουμπουλάκης | Ειρήνη Ηλιοπούλου | Βαγγέλης Θεοδωρίδης | Φίλιππος Θεοδωρίδης | Στάθης Θεοδωρόπουλος | Βασίλης Θεοχαράκης | Αλεξάνδρα Ισακίδη | Σταύρος Ιωάννου | Raphael Jacob | Μάρκος Καμπάνης | Μηνάς Καμπιτάκης | Ειρήνη Κανά | Αντώνης Κανάς | Νίκη Καραγάτση | Γιώργος Καρακίτσος | Χρίστος Καράς | Κυριάκος Κατζουράκης | Βάσω Κατράκη | Δημήτρης Κατσιγιάννης | Θεόφιλος Κατσιπάνος | Ιωάννα Καφίδα | Κώστας Κερεστετζής | Γιάννης Κεφαλληνός | Χρήστος Κεχαγιόγλου | Νικόλας Κληρονόμος | Ανδρέας Κοντέλλης | Νεκτάριος Κοντοβράκης | Λήδα Κοντογιαννοπούλου | Φώτης Κόντογλου | Χάρης Κοντοσφύρης | Μαρία Κοπανίτσα | Αλέξανδρος Κορογιαννάκης | Δημήτρης Κούκος | Σπύρος Κουρσάρης | Μαρίνα Κροντηρά | Αντώνης Κυριακούλης | Αλέξης Κυριτσόπουλος | Σπύρος Κωτσαλάς | Γρηγόρης Λαγός | Εμμανουήλ Λαμπάκης | Στέφανος Λάντσας | Γιάννης Λασηθιωτάκης | Βασίλης Λιαούρης | Αφροδίτη Λίτη | Σπύρος Λύτρας | Μιχάλης Μαδένης | Θέμος Μάιπας | Θανάσης Μακρής | Τάσος Μαντζαβίνος | Μιχάλης Μακρουλάκης | Γιώργος Μανουσάκης | Κώστας Μαρκόπουλος | Καλλιρρόη Μαρούδα |Αλίνα Μάτσα | Γιώργος Μαυροΐδης | Ναταλία Μελά | Στέλλα Μελετοπούλου | Γιάννης Μιγάδης | Τάσος Μισούρας | Λουίζα Μοντεσάντου | Γιάννης Μόραλης | Χαράλαμπος Μοσχοβίτης | Νίκος Μόσχος | Ραφαήλ Μπάικας | Τίμος Μπατινάκης | Ασαντούρ Μπαχαριάν | Γιάννης Μπεκιάρης | Χαρίτων Μπεκιάρης | Γιάννης Μπέκος | Παναγιώτης Μπελντέκος | Άννα Μπίλη | Μανώλης Μπιτσάκης | Χρόνης Μπότσογλου | Ρόιλα Μπουζέα | Ανδρέας Νικολάου | Νίκος Νικολάου | Ζάφος Ξαγοράρης | Νίκος Ξένος | Ιόλη Ξιφαρά | Νικόλαος Οθωναίος | Μιχάλης Οικονόμου | Άγγελος Παπαδημητρίου | Έλενα Παπαδημητρίου | Σπύρος Παπαλουκάς | Κωνσταντίνος Παπαμιχαλόπουλος | Βασίλης Παπανικολάου | Κώστας Παπανικολάου | Κώστας Παπατριανταφυλλόπουλος |Λίλα Παπούλα | Γιάννης Παππάς | Κώστας Παππάς | Φάνης Παρασκευουδάκης | Benoît Paré | Παναγιώτης Πασάντας |Ανδρέας Πατράκης | Βασίλης Πέρρος | Στέλιος Πετρουλάκης | Μερόπη Πρέκα | Πάρις Πρέκας | Ελιάννα Προκοπίου | Αιμίλιος Προσαλέντης | Μαρία Πωπ | Γιώργος Ρόρρης | Παύλος Σάμιος | Δημήτρης Σαρασίτης | Αφροδίτη Σεζένια | Κώστας Σιαφάκας |Δήμος Σκουλάκης | Δημήτρης Σκουρογιάννης | Έλλη Σολομωνίδου - Μπαλάνου | Ευγένιος Σπαθάρης | Βασίλης Σπεράντζας |Αντώνης Στάβερης | Μαρίνα Στελλάτου | Γιάννης Στεφανέλλης | Νίκος Στεφάνου | Νίκος Στρατάκης | Βασίλης Τάγκαλος |Γιώργος Τάξερης | Τάσσος | Παναγιώτης Τέτσης | Πραξιτέλης Τζανουλίνος | Μανώλης Τζωρτζακάκης | Μαγδαληνή Τουλιάτου | Παναγιώτης Τούντας | Κλαίρη Τσαλουχίδου - Χατζημηνά | Γιάννης Τσαρούχης | Στέφανος Τσιόδουλος | Άντα Τσιροπούλου |Αλέκος Φασιανός | Πάνος Φειδάκης | Μαρία Φιλιππακοπούλου | Μαρία Φιλοπούλου | Στάθης Φλώρος | Γιώργος Χαδούλης | Γιαννούλης Χαλεπάς | Μάνος Χαμηλάκης | Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας | Γιώργος Χουλιαράς | Νίκος Χουλιαράς | Γιάννης Ψυχοπαίδης

Πολιτιστικό Κέντρο Δ. Αθηναίων “Μελίνα”
1-23 Δεκεμβρίου 2009

Πηγή:www.zougla.gr

15η cheapart στην Αθήνα

Tην 15η διοργάνωση της σε τρεις χώρους στην καρδιά της Αθήνας γιορτάσει φέτος η cheapart, το εικαστικό γεγονός-θεσμός των Χριστουγέννων, όπου καταξιωμένοι αλλά και νέοι καλλιτέχνες δημιουργούν ειδικών
διαστάσεων και προδιαγραφών έργα τέχνης, τα οποία διατίθενται σε
συμβολική, ιδιαίτερα, χαμηλή τιμή. Οι εκδηλώσεις ξεκίνησαν στο The Art Foundation TAF τη Δευτέρα 30 Νοεμβρίου με το cheaparty και με μια έκθεση ντοκουμέντων από τις εκθέσεις των τελευταίων 15 χρόνων, συνεχίστηκαν με τα κοινά εγκαίνια την χτές Τετάρτη 2 Δεκεμβρίου στην cheapart και στην a. antonopoulou art (Αριστοφάνους 20, Ψυρρή) και ολοκληρώνονται στις 23 Δεκεμβρίου με τη λήξη της έκθεσης.

Όταν τον Δεκέμβριο του 1995 άνοιξε τις πόρτες η πρώτη cheapart δεν φανταζόταν κανείς ότι θα διέγραφε αυτήν την πορεία 15 χρόνια μετά. Το σκεπτικό ότι οι καλλιτέχνες θα παρουσίαζαν ενότητες έργων σε μία ενιαία προσιτή τιμή φάνταζε τότε απίθανο σενάριο με αμφίβολη προοπτική. Η πραγματικότητα διέψευσε την όποια αμφιβολία και ένα κοινό όλων των ηλικιών και κοινωνικών διαστρωματώσεων ανταποκρίθηκε αμέσως. Σήμερα 15 χρόνια αργότερα μπορούμε να υπερηφανευτούμε ότι συνεργαζόμαστε με πάνω από 400 ενεργούς καλλιτέχνες, με σημαντικούς οργανισμούς στην Ελλάδα και το εξωτερικό και πάνω από 30000 έργα της cheapart βρίσκονται σήμερα σε σπίτια φιλότεχνων. Η cheapart σχεδίασε και υλοποίησε την ARTmART στη Βιέννη ανοίγοντας τον δρόμο ίσως για πρώτη φορά σε Έλληνες καλλιτέχνες να προωθήσουν το έργο τους συστηματικά στο εξωτερικό, δημιούργησε τις προϋποθέσεις και ενθάρρυνε στενές και φιλόδοξες συνεργασίες μεταξύ καλλιτεχνών. Η σημαντικότερη επιτυχία είναι όμως η εμπιστοσύνη και η υποστήριξη του φιλότεχνου κοινού κάθε ηλικίας που κερδίσαμε χτίζοντας έντιμες και ειλικρινείς σχέσεις.

Οι καλλιτένες που συμμετέχουν στην φετινή cheapart:

αβραμίδου/ δανιηλίδη, αγαπητάκης αγαπητός, αγγελάκης γιώργος, αγγέλου ελένη, αλαφούζος στέφανος, αλεξανδροπούλου ελίζα, ανδρεαδάκη άντζυ, ανταράκη τερέζα, αντύπα ράνια, αντωνάτου μαρία, αποστολοπούλου γιώτα, αργείτης σωκράτης, αγιάτη μάρω, βάκου πολυξένη, βαλσαμάκη χρύσα, βασιλάκου μαργαρίτα, βορλοου χριστίνα-λουΐζα, βουλγαράκη-βιοπούλου στέλλα, βούσουρας αντρέας, βράντζας γιώτης, γαβαλάς γιάννης, γεράκη ευα, γεωργακλή παναγιώτα, γιαβροπουλος νίκος, γιαννούλης νίκος, γιατράς θωμας, γκούζια βάλια, δέλιου δομνα, δημοπούλου θεώνη, διαλησμά νατ.-ψαρράς αντ. , δουκουμεντζάκις μιχάλης, δούμα θαλασσινή, ζανέτου μαριάντζελα, ζαχαρίου κυβέλη, ζέρβας σταμάτης, ζυμάρας αγγελος, ηλία μαρία, ηλιού μιχάλης, ιωαννίδη κατερίνα, kern anne, κανέλη αννα, κανελλοπουλος βασίλης, καπίρη φωτεινή, κάππα βασιλική, καραβανάκη ελλη, keimel claudia, κερκύρα ναταλία-αικατερίνη, κοκκαλης νίκος, κοκκίνη μαρία, κοκκίνου ευαγγελία, κολιάκου κατερίνα, κοσκινιώτου βασιλική, κοσμίδης ομηρος, κουτρούλης γιάννης, κοψίνης γιάννης, κρίγκα μαρία, κριτσωτάκης δημήτρης, κρυωνίδης νίκος, κυρίτσης νίκος, lab of architecture, λαγος γρηγορης, λειβαδά ιολη, lekkas uli, λέτσιου μαρία, λιακοπουλος τάσος, λιβιτσάνου φιλιπίννα, λυντζέρης γιώργος, mallis pares, μαγκανιώτης αλέξανδρος, μαδένης μιχάλης, μαλάμου θεοδώρα, μάλλιου ντορίνα, μανέτα αννα, μανιδάκη βάσω, μάνος φίλιππος, μανωλάκου βίλλη , μανωλίδου αντιγονη, μανωλούδης γ./μουμούρης γρ., μάρα μάγδα, marengo valentino, mavrev hristo, μαρκαντωνάτου εριέτα, μαυρίδου ευα, μαυρονικολα ματίνα, μελανία, μουτούση αλίκη, μπακίαϊ αλμα, μπονάτσου ισμήνη , μπούτος βασίλης νικολάου μαρίζα, ορφανουδάκη δανάη, παλογιαννίδου αιμιλία, παναγοπούλου δομνα, παντελοπουλος παντελής, παπαδοπουλος αντώνης, παπαδοπούλου ελένη, παπαϊωάννου κλειώ, παπαποστολου ευάγγελος, παππούς δημήτρης, παρακεντέ χριστίνα, παριανού μαρία, παρλαμάς μιχάλης, patrik, πετρής γιάννης, πλακίδας λευθέρης, ποθητάκης χρήστος, πούλια φωτεινή, προβατίδου μαρίνα, christian rupp, ρουπίνας άρης, σαλταφέρος γιώργος, σενόγλου σοφία, σιμοπουλος μάριος, σκυργιάννη ερη, σούλαρης χρήστος, σπανουδάκη αννέττα, σπερελάκη λήδα, σπυρίδωνος καλλιρρόη, σπυρούλη βαρβάρα, σταυρόπουλος νίκος, στοΐδης άρις, στοκας θάνος, σωτηρόπουλος χρύσανθος, σωτηροπούλου ελευθερία, ταξής δημήτρης, τζίβα αγγελική, τοπτσίδου ολυμπία, τούμπουρα σοφία, τσακίρης σπύρος, τσαφαντάκη μάρα, τσεριώνης γιώργος, τσιάρα μάρθα, τσιμπουρλά μαρία, τσιτρούδη μαρία, τσούτσουβα βασιλική, τσώνη ελένη, φακιολάς αχιλέας, φερεντίνος παναγιώτης, φιόρος μάκης, φράγκου ζώζη, φρεναρίτου αθηνά, χαβιαρά ελεάνα, χασαποπουλος χρήστος, χατζηφωτιάδου έμυ, χρήστου χρήστος, ψαράς παντελής

Τοποθεσία:

The Art Foundation TAF: Νορμανού 5, Μοναστηράκι
Cheap Art:Θεμιστοκλέους και Μεταξά 25, Εξάρχεια ,τηλ. 2103817517
Α. Αντωνοπούλου: Αρισταφάνους 20 , 4ος όροφος, στάση Μοναστηράκι,τηλ. 2103214994

Πηγή:www.ert.gr

Βαρώτσος σε δύο ταμπλό

Από τους πιο γνωστούς Έλληνες εικαστικούς (και ίσως ο μόνος που ακόμη και οι ταξιτζήδες έχουν άποψη για το έργο του - σίγουρα θα έχει τύχει να σας σχολιάσουν τον Δρομέα), ο Κώστας Βαρώτσος παρουσιάζει έπειτα από καιρό μια διπλή έκθεση στο Ίδρυμα Ευγενίδου: από τις 7/12 μια σειρά εικαστικών παρεμβάσεων σε εξωτερικούς κι εσωτερικούς χώρους του ιδρύματος με τίτλο «Ουτοπία» καθώς και το έργο «Γένεση», το οποίο δημιουργήθηκε ειδικά για το Ίδρυμα Ευγενίδου και είναι αφιερωμένο στον εορτασμό του 2009 ως Έτους Αστρονομίας και θα κοσμεί μόνιμα την επίσημη είσοδό του επί της Λεωφ. Συγγρού. Στα εγκαίνια, μάλιστα, θα παρουσιαστεί και μια ψηφιακή παράσταση, ενώ σε διάλογο με την έκθεση η γκαλερί Fizz φιλοξενεί (από τις 10/12) ακόμη μία in situ εγκατάσταση, μια πέτρινη «δίνη».

Δέσποινα Ζευκιλή dzeykili@athinorama.gr Πηγή: www.athinorama.gr

Έκθεση Γιώργου Tσακίρη στα Δημήτρια

20/10/2009 έως 18/12/2009
Ώρα: 21.00

Γιώργος Τσακίρης - «Οικογενειακή υπόθεση 2»

Ο Γιώργος Τσακίρης γεννήθηκε στα Γιαννιτσά το 1955. Σπούδασε Ανώτερα Ηλεκτρονικά. Στη Σχολή Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας σπούδασε ζωγραφική με καθηγητή το Farulli και χαρακτική με καθηγητή το Vizzano. Είναι αναπληρωτής καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Πραγματοποίησε πλήθος ατομικών και ομαδικών εκθέσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το 2006, στο χώρο της Λόλας Νικολάου, ο Γιώργος Τσακίρης παρουσίασε την «Οικογενειακή υπόθεση 1». Εκτός των άλλων εκθεμάτων, που είχαν να κάνουν με αγροτικές παραγωγές του ιδίου, από γεγονότα που σημάδεψαν την αγροτική καταγωγή του (τσίπουρα, κρασιά, κομπόστες, εργαλεία και σκεύη, που χρησιμοποιούσαν πρόγονοί του), κυκλοφόρησε παράλληλα χειροποίητο βιβλίο, όπου συμπεριελήφθησαν κείμενα και έργα 47 διακεκριμένων ανθρώπων της τέχνης, τους οποίους συναντούσε στη Θεσσαλονίκη και έβλεπε στο εργαστήριό του.

Στην «Οικογενειακή υπόθεση 2», στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, το οποίο αποτελεί συμβολικά γι' αυτόν καρπό οικογενειακής ευεργεσίας, διευρύνεται ο αριθμός των ανθρώπων της τέχνης με έργα και κείμενά τους και φοιτητών, με τους οποίους συνυπήρξε και συνδημιούργησε στη Σχολή Καλών Τεχνών, αλλά και με μέλη προερχόμενα από τον τόπο καταγωγής του, μεγαλώνοντας έτσι τον κύκλο της «Οικογενειακής υπόθεσης 1», που ξεπερνά πλέον τα εκατό μέλη. Έργα του Τσακίρη - σχέδια, κατασκευές, video, δράσεις - θα επικουρούν την εικόνα του συνόλου, που θα απλωθεί στις δύο αίθουσες εικαστικών εκδηλώσεων του Κέντρου.

Η παρουσίαση θα πλαισιωθεί και με δράσεις -μουσικές, performances, κ.ά.- και έξω από το κτίριο, οι οποίες θα προσδώσουν έναν ξεχωριστό χαρακτήρα στο σημαντικό αυτό γεγονός.

Είσοδος ελεύθερη
Χώρος Εκδήλωσης: Βαφοπούλειο

Πηγή:www.zougla.gr

Οι Αβορίγινες στη Βουλγαρία

Η πρώτη γκαλερί στην ανατολική Ευρώπη με έργα τέχνης των Αβοριγίνων εγκαινιάζεται αύριο στη Σόφια, στην Art Eternal Gallery.

Η βουλγαρική πρωτεύουσα υποδέχεται έναν από τους αρχαιότερους ζώντες πολιτισμούς και το βουλγαρικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει έργα τέχνης 40.000 ετών και ζωγραφικά έργα που δημιουργήθηκαν στο φυσικό περιβάλλον της ερήμου της Αυστραλίας. Οι δημιουργοί της συλλογής έργων τέχνης είναι Αβορίγινες καλλιτέχνες από την κεντρική Αστυραλία.

Στα εγκαίνια της έκθεσης θα παραστεί ο Ναραγιάν Κοζελούχ, εμπειρογνώμονας τέχνης των Αβοριγίνων, ο οποίος έζησε για 15 χρόνια στην Αυστραλία.

Ο κ. Κοζελούχ, ο οποίος συνεχίζει να συνεργάζεται με Αβοριγίνες καλλιτέχνες σε ορισμένα από τα πιο απομονωμένα τμήματα της αυστραλιανής ερήμου, είναι επιμελητής σχεδόν όλων των εκθέσεων με έργα τέχνης των ιθαγενών της Αυστραλίας σε όλο τον κόσμο.

Μέχρι στιγμής, γκαλερί με έργα τέχνης των Αβοριγίνων λειτουργούν στο Παρίσι, το Λονδίνο και το Βερολίνο.

Πηγή:www.zougla.gr