Μεγάλη Οθόνη / έκθεση φωτογρ./ ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

Μεγάλη Οθόνη

Έκθεση από τη Φωτογραφική Ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

26 Οκτωβρίου - 2 Νοεμβρίου 2018 στη L, a, boutigue

Εγκαίνια: Παρασκευή 26 Οκτωβρίου στις 19:00
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Παρασκευή 17:00 - 21:00
Σάββατο, Τρίτη, Πέμπτη 12:00 - 16:00, Κυριακή κλειστά L ,a, boutigue: Διώνης 15, Κ. Πετράλωνα, 2ος όροφος, 210 3424547, 6948804894


Σκηνές από ταινίες που είδαμε να γυρίζονται ή τις φανταστήκαμε καθώς η ζωή εξελίσσεται μπροστά στο φακό μας. Σκηνές ονειρικές, φωτισμένες ιδιαίτερα, μοναδικές όπως αυτές του κινηματογράφου. Η Μεγάλη Οθόνη μας ταξιδεύει, μας παρηγορεί, μας δίνει ιδέες, μα πάνω από όλα συγκινήσεις.

Όλα είναι μια ταινία; Εσύ πώς θα τη ζήσεις;


Η έκθεση που πρωτοπαρουσιάστηκε στο Cinemarian το Μάιο του 2018 συνεχίζει το ταξίδι της με νέα έργα και συμμετοχές στο φιλόξενο χώρο της φωτογραφικής γκαλερί L, a, boutigue.

Εκθέτουν οι φωτογράφοι:

Karin Çizmeciyan Skotiniyadis, Αγγελική Πρέντζα, Ανδρέας Κατσικούδης, , Δημήτρης Καλύβεζας, Δημήτρης Ρουστάνης, Ζαχαρούλα Καλομινίδου, , Κονδυλένια Μπούσμπουρα, Ξακουστή Χελάκη, Μάγδα Τσιτσεκίδου, Μαργαρίτα Δόμινου, Μπάμπης Ντιρίντης, Ελίνα Παπανικολάου, Στράτος Σκοτεινιάδης, Τζίνα Νικάκη,Φιλοθέη Μαρία Σκιτζή Βαρδή, Χρήστος Τσατάλμπασης, Νατάσσα Λαντζάκη, Κυριάκος Αναστασόπουλος, Νεκτάριος Θεοδώρου, Ανδρέας Σπίνος


Επιμέλεια: Ανδρέας Κατσικούδης, Παγκράτης Παγκρατίδης
Συντονισμός: Μάγδα Τσιτσεκίδου, Δημήτρης Ρουστάνης


Αφίσα: Πέννυ Φραγκάκη
Φωτογραφία αφίσας: Αγγελική Πρέντζα
Χορηγός επικοινωνίας: Περιοδικό PHOTONET


είσοδος ελεύθερη

www.diafragma26.gr
www.laboutiquefineart.com

"Το θέατρο στ’ ακροδάχτυλα" Έκθεση για το Κουκλοθέατρο

Οι τελειόφοιτοι του Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού (κατεύθυνση «Πολιτισμός και πολιτιστική διαχείριση») του Παντείου Πανεπιστημίου διοργανώνουν τη μόνιμη έκθεση Το θέατρο στ’ ακροδάχτυλα, σε συνεργασία με το «Εργαστήρι Μαιρηβή».
Σκοπός της έκθεσης αυτής, που θα αποτελέσει την πρώτη του είδους στην Ελλάδα, είναι να ανατρέψει τη στερεοτυπική αντίληψη ότι το κουκλοθέατρο απευθύνεται μόνο σε παιδικό κοινό, επιχειρώντας μια νέα προσέγγισή του ως καλλιτεχνικού είδους που απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες.

 Τι είναι ένα κομμάτι ξύλο, ένα κομμάτι ύφασμα, ένα κομμάτι σκοινί;
Τίποτα από μόνα τους. Κι όμως! Στα κατάλληλα χέρια μπορούν να μεταμορφωθούν σε κάτι παραπάνω, κάτι ξεχωριστό.
Μπορούν να γίνουν φορείς μιας ιστορίας, μιας παράδοσης, μιας κουλτούρας. Αυτή είναι η μαγεία του κουκλοθεάτρου.

Μια ομάδα ανήσυχων φοιτητριών και φοιτητών ακολουθεί τα χνάρια που άφησαν κούκλες και μαριονέτες απ’ όλο τον κόσμο, ανακαλύπτει τις κρυφές και συναρπαστικές ιστορίες τους και μοιράζεται με το κοινό τη μοναδική εμπειρία του κουκλοθεάτρου. Ξεκινάει ένα ταξίδι στην καρδιά της αχαρτογράφητης αυτής τέχνης και προσκαλεί τον επισκέπτη να γνωρίσει τις διαφορετικές παραδόσεις που εδώ και αιώνες πλαισιώνουν τα διαφορετικά είδη κουκλοθεάτρου σε κάθε γωνιά της γης.

Μια έκθεση φτιαγμένη για να ανοίξει ένα «παράθυρο» σε έναν αθέατο -για πολλούς επισκέπτες- κόσμο, μέσω της ανακάλυψης, της διάδρασης και της προσωπικής επαφής, φανερώνοντάς τους τη μαγεία που κρύβεται πίσω από την εμψύχωση κάθε κούκλας από άψυχο αντικείμενο
σε φορέα πολιτισμού και αξιών.

 Σχεδιασμός/Επιμέλεια έκθεσης:
Τμήμα Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού, Πάντειο Πανεπιστήμιο - Κατεύθυνση «Πολιτισμός και πολιτιστική διαχείριση»

Πληροφορίες:
Έναρξη - Εγκαίνια:
Παρασκευή 12 Οκτωβρίου 2018, στις 7μ.μ.
Ωράριο λειτουργίας της έκθεσης:
Σάββατο 13 Οκτωβρίου 2018
Κυριακή 14 Οκτωβρίου 2018
Δευτέρα 15 Οκτωβρίου 2018
11π.μ. – 8μ.μ.
Πρόγραμμα εκδηλώσεων τριημέρου:
Σάββατο 13 Οκτωβρίου, στις 8μ.μ.:
"Οι κυνικοί στον Άδη" - Θέατρο Σκιών από το Μικιό Θέατρο Σκιών
Κυριακή 14 Οκτωβρίου 2018, στις 8μ.μ.:
"Τι άκουσε η κούκλα" - Αφηγήσεις με ιστορίες ζωής, μύθους και παραμύθια από τον Στέλιο Πελασγό και τους μαθητές του
Δευτέρα 15 Οκτωβρίου 2018, στις 8μ.μ.:
"Μισοκοκοράκος" - Κουκλοθέατρο από το "Εργαστήρι Μαιρηβή"

Είσοδος Ελεύθερη για τη διάρκεια του τριημέρου


"Εργαστήρι Μαιρηβή", Δεληγιώργη 33, Μεταξουργείο, Αθήνα
Τηλ.: 210 5222181, 6942420062/www.mairivi.gr
 

*Η έκθεση θα είναι μόνιμη
Ώρες λειτουργίας μόνιμης έκθεσης: Kάθε Πέμπτη, 2μ.μ. – 8μ.μ.
Καθημερινές για σχολεία και ομάδες κατόπιν συνεννόησης

"Εργαστήρι Μαιρηβή"
Κουκλοθέατρο
Δεληγιώργη 33, Μεταξουργείο
τηλ.: 2105222181 - 6942420062
info@mairivi.gr
www.mairivi.gr
 
 

Αριστομένης Κατσούλας | Προσωπο-γραφίες

Εγκαίνια: Πέμπτη 11 Οκτωβρίου, 20:00 – 23:00 | αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος | Ζωγραφική
Διάρκεια έκθεσης: 11 Οκτωβρίου έως 3 Νοεμβρίου 

 Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος φιλοξενεί τον Οκτώβριο την ατομική έκθεση ζωγραφικής του Αριστομένη Κατσούλα με τίτλο «Προσωπο - γραφίες» που εγκαινιάζεται την Πέμπτη 11 Οκτωβρίου στις 20:00 και θα διαρκέσει μέχρι και το Σάββατο 3 Νοεμβρίου.

Τα έργα που παρουσιάζονται αποτελούνται από σκιές και μορφές ανθρώπων, που τα χρώματα και η αλληλουχία των σχημάτων τα οριστικοποιεί και τα μετουσιώνει σε εκφραστές και ερμηνευτές συναισθημάτων.

Όπως αναφέρει η ιστορικός τέχνης, Στέλλα Μουζακιώτου, «ο εικαστικός Αριστομένης Κατσούλας αντικαθιστά τη ρεαλιστική απεικόνιση αντικειμένων με μια πρωτοφανή, ατόφια έκφραση συναισθήματος. Πρόκειται για ένα αποκαλυπτικό όραμα, έναν καινούργιο κόσμο πάνω στον καμβά. Τα έργα του είναι συγκλονιστικά δραματικά. Τον δημιουργό δεν τον ενδιαφέρει η αντικειμενική απεικόνιση του εμπειρικού κόσμου, αντίθετα, θέλει να εκφράσει εσωτερικά αισθήματα και βιώματα. Τον ενδιαφέρει η απεικόνιση του κόσμου όπως αυτός εμφανίζεται στη φαντασία του. Μέσα από την άρνηση κάθε αληθοφάνειας ή ευλογοφάνειας, εγκαταλείπει την όποια προσπάθεια για πιστή και ρεαλιστική απόδοση των μορφών του, στοχεύοντας στη διέγερση των βαθύτερων συναισθημάτων του θεατή. Οι πολυμορφίες των προσωπογραφιών του έχουν τη δική τους ζωή. Τα χρώματα διογκώνονται και διαλύονται, ενώνονται και χωρίζονται. Μερικές φορές μοιάζουν να αιωρούνται πάνω στον καμβά, σα να κοιτάζουμε ψηλά χρωματιστά σύννεφα που εμφανίζονται και ξεθωριάζουν μυστηριωδώς. Άλλες φορές όμως, τα χρώματα μοιάζουν να συγκρούονται λυσσαλέα. Πρόκειται για έργα που εκπέμπουν τόσο ισχυρό μαγνητικό πεδίο, που ΄ταν τους γυρίσεις την πλάτη ή φύγεις από τον χώρο που εκτίθενται, αισθάνεσαι ακόμα την παρουσία τους».

Ο Αριστομένης Κατσούλας γεννήθηκε το 1955 στον Πύργο Τριφυλίας Μεσσηνίας όπου και έζησε έως το 1968, οπότε και μετακόμισε στην Αθήνα. Το 1972 γράφτηκε στο εργαστήριο Τέχνης Ε. ΒΑΚΑΛΟ. Αποφοίτησε το 1976 και την ίδια χρονιά έφυγε για την Ιταλία όπου γράφτηκε στην Aκαδημία Καλών Τεχνών της Perugia, Accademia Di Belle Arti Pietro Vanucci στα τμήματα ζωγραφικής, χαρακτικής και φωτογραφίας, ενώ παρακολούθησε για δύο χρόνια και το τμήμα γλυπτικής. Από το 1979 ζωγραφίζει και κατασκευάζει γλυπτά συμμετέχοντας σε εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει φιλοτεχνήσει τα εξώφυλλα δίσκων και CDs Ελλήνων καλλιτεχνών και έχει εικονογραφήσει πολλές ποιητικές συλλογές. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις. Έργα του υπάρχουν σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. 

 Αίθουσα τέχνης ΤΕΧΝΟΧΩΡΟΣ | MyArtBox by technohoros
Λεμπέση 4 & Μακρυγιάννη, Αθήνα | Λεμπέση 12, Αθήνα
metro Ακρόπολη
Τηλέφωνο 211 182 38 18
www.technohoros.org | info@technohoros.org

Το μικρό Παρίσι των Αθηνών 2018 Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά...

Δελτίο Τύπου

Το μικρό Παρίσι των Αθηνών 2018

Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά... 

Το 6^ο μικρό Παρίσι των Αθηνών είναι ήδη καθ’ οδόν!

Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί από 4 έως 14 Οκτωβρίου 2018 και η χαρτογράφησή του περιλαμβάνει την ευρύτερη περιοχή του κέντρου, από την πλατεία Ομονοίας μέχρι τους σταθμούς Λαρίσης & Πελοποννήσου, το Μεταξουργείο, τον Άγιο Παύλο και την πλατεία Βικτωρίας, όπου πολλοί δρόμοι έχουν γαλλικά ονόματα και αποτελούν εδώ και χρόνια σημεία συνάντησης του αθηναϊκού αστικού πολιτισμού και της ελληνικής λαϊκής παράδοσης με τις κουλτούρες των μεταναστών, των ταξιδιωτών και των επισκεπτών.

Το θέμα του φετινού φεστιβάλ είναι:

«Μάης του ’68. Πενήντα χρόνια μετά...» (Mai 1968. Cinquante ans après...)

Συνέχεια εδώ

Δείτε το πρόγραμμα του φεστιβάλ όπως τυπώνεται εδώ και σε roll εδώ

Tα γραφεία του φεστιβάλ φιλοξενούνται στο ξενοδοχείο Wyndham Grand Athens, Μ.Αλεξάνδρου 2 στο Μεταξουργείο και είναι ανοιχτά για το κοινό κάθε μέρα από τις 16:00 ως τις 19:00 από τώρα μέχρι και τη λήξη του φεστιβάλ.

Eπικοινωνία: info@mikroparisi.com , press@mikroparisi.com

 

Εκθεση Ζωγραφικης - Marta Biagini -"Χώροι του Νου"

Marta Biagini
Έκθεση ζωγραφικής
"Χώροι του Νου"

Όλο χρώμα τόποι, βγαλμένοι από της φαντασίας το χάδι και του ρεαλισμού τη μνήμη, συνθέτουν τον ζωγραφικό κόσμο της Marta Biagini. Υπό τον τίτλο "Χώροι του Νου", η έκθεση, μου φέρνει πρωτίστως στο νου, την αίσθηση μιας ποιητικής ευθραυστότητας, που εκφράζεται όχι με λέξεις αλλά με πινέλο και τεχνικές και υλικά ζωγραφικής. Η Μάρτα, αρχιτέκτονας επί χρόνια, ζωγράφος από παιδί, πετυχαίνει στα έργα της να ενώσει αρμονικά τις δύο μεγάλες της αγάπες. Την Αρχιτεκτονική με τους αυστηρούς της κανόνες, με την ελευθερία της καλλιτεχνικής πράξης. Σε ένα αγκάλιασμα ζεστό, μεταφυσικό, σουρεαλιστικά δοσμένο, οι όλο κίνηση Χώροι του Νου, με τα οικοδομήματα - σημεία αναφοράς, ανοίγουν τις πόρτες τους για στροβιλισμούς της σκέψης σε απέραντα ταξίδια.
Κρύβεται μέσα στα αρχιτεκτονικά αυτά οικοδομήματα, μια πλανεύτρα μαγιά. Θα έλεγε κανείς πως θυμίζουν κρησφύγετα που σε προκαλούν να τα επισκεφθείς και να περιπλανηθείς εντός, εκτός κι ολόγυρά τους. Να περπατήσεις επάνω στα ρυθμικά πλακάκια τους. Να διασχίσεις μέσα από σκάλες τα ανοιχτά περάσματά τους. Να ψάξεις να βρεις τι κρύβεται πίσω από τους μικρούς και μεγάλους συμβολισμούς τους . Κάπου υπάρχει πέτρα και ιδιότροπα λουλούδια. Και υπάρχει και ήλιος και γαλάζια θάλασσα στο δείλι. Είναι αλήθεια, το στοιχείο του συμβολισμού, βρίθει στο σύνολο των έργων της Biagini ενώ και τα ίδια αρχιτεκτονήματα ενέχουν συμβολισμό. Άλλοτε παραπέμπουν σε ελλαδικά, νησιώτικα συμπλέγματα ή αρχαία ανάκτορα. Άλλοτε σε ψηλούς, κυλινδρικούς πύργους, αρχοντικούς, μιας αλλοτινής εποχής. Σε γειτονιές ή κωνικά οχυρά. Στοιχεία της φύσης τα συντροφεύουν. Ουρανοί, δέντρα, πουλιά.
Και σε όλα αυτά, ο άνθρωπος είναι απών.
Ανθρώπινες φιγούρες βρίσκουμε σε μια δεύτερη ενότητα έργων της, που παρουσιάζονται στην έκθεση. Πρόκειται για προσωπογραφίες τοποθετημένες σε αρχιτεκτονικά περιβάλλοντα, αλλού περισσότερο προσδιορισμένα(δωμάτια, χώροι) και άλλοτε τοποθετημένα σε φόντο αφαιρετικό, που συγκροτείται από τα διάφορα, γεωμετρικά μοτίβα. Τα πρόσωπα έχουν αποδοθεί σύμφωνα με μια προσωπική εικαστική γραφή, με τον ρεαλισμό τους να διαστρεβλώνεται. Κυρίαρχο σημείο σε όλες τις μορφές είναι η έκφρασή τους καθώς και το βλέμμα τους. Με τα μάτια υγρά και με σοβαρή έκφραση, κοιτούν τον θεατή ή κάπου αλλού. Κάπου ψηλά. Σαν σιωπηρά, βυθισμένα στα μέσα τους, δείχνουν να οραματίζονται ή σαν να θέλουν να δραπετεύσουν από το παρόν τους, στη χώρα των ονείρων τους. Νικολένα Καλαϊτζάκη, Ιστορικός Τέχνης

Η ιστοσελίδα μου είναι: www.martabiagini.gr

ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
2000 -. «Ημερολόγιο της ψυχής»-Αίθουσα Σύγχρονης Τέχνης Θεόφιλος, Αθήνα.
2000 - «Πέρα από τα μονοπάτια…μέσα» Galleria d’Arte. Puccini Φλωρεντία.
2002 - Έκθεση εμπνευσμένη από την ιταλική φιλολογία -.Αίθουσα Σύγχρονης Τέχνης Θεόφιλος- Αθήνα.
2005 - Έκθεση σε τρεις ενότητες 1) Πρόσωπα και ασυνείδητο,
2) Μορφές ,3) Παιδικός κόσμος. -.Αίθουσα σύγχρονης Τέχνης Θεόφιλος- Αθήνα.
2006 - «Τα καπέλα» -Χώρος Τέχνης William James- Αθήνα
2008 – Έκθεση σε τρεις ενότητες 1)Ερωτήματα-2) Ο προορισμός-3) Αιωρούμενα - Κέντρο Εικαστικών Τεχνών «Γ.Καρύδης»- Φιλοθέη
2011- « …ενδοχώρα» - ART ZONE42 GALLERY – Αθήνα
2012 - « Διαδρομές»- Εικαστικός Κεντρο Τρικάλων- Τρίκαλα
2014 - «Ρίζες»- Γκαλερί Χρυσόθεμις- Χαλάνδρι
2017- «Έκθεση σε τρείς ενότητες :1) Η γη της θάλασσας 2) Η Οδύνη 3) Παράξενο και Μαγεία- Γκαλερί Χρυσόθεμις - Χαλάνδρι
2018 - “ Χώροι του Νου”- Chili Art Gallery”- Θησείο Αθήνα


Η έκθεση εγκαινιάζεται το Σάββατο 20 Οκτωβρίου 2018 στις 7.30μμ και θα διαρκέσει μέχρι και το Σάββατο 10 Νοεμβρίου 2018.


Chili Art Gallery
Δημοφώντος 13-15,Θησείο, Αθήνα
Τηλ. 210 7292564 – 6936755599 www.chiliart.gr, info@chiliart.gr

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 10.30-18.00, Σάββατο 11-15.00, Κυριακή κλειστά.
ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός, ΗΣΑΠ ΘησείοMarta Biagini
Πηγή:Chili Art Gallery www.chiliart.gr

ΜΙΧΑΛΗΣ ΜΑΔΕΝΗΣ

Πινακοθήκη Γιώργου Ν. Βογιατζόγλου
Έκθεση: ΜΙΧΑΛΗΣ ΜΑΔΕΝΗΣ: Ζωγραφική
Εγκαίνια: Δευτέρα 8 Οκτωβρίου 2018 στις 20:00
Η Πινακοθήκη Γιώργου Ν. Βογιατζόγλου θα ξεκινήσει, όπως κάθε χρόνο, την νέα εικαστική σεζόν με παρουσίαση έργων της Συλλογής.
Εφέτος τιμά τον ζωγράφο Μιχάλη Μαδένη.
Με ιδιαίτερη χαρά οργάνωσε και παρουσιάζει την έκθεση ΜΙΧΑΛΗΣ ΜΑΔΕΝΗΣ: Ζωγραφική, σε επιμέλεια Χρίστου Χριστοφή. Η έκθεση περιλαμβάνει μεγάλο αριθμό έργων του ζωγράφου που ανήκουν στην Συλλογή Βογιατζόγλου. Πρόκειται για μια ενότητα έργων με κυρίαρχη την ανθρώπινη φιγούρα, μια συνομιλία του ζωγράφου με τον εαυτό του. Τα περισσότερα έργα φιλοτεχνήθηκαν πριν από 25 περίπου χρόνια και θα εκτεθούν για πρώτη φορά.
Ο Μάνος Στεφανίδης στο κείμενό του «Η ζωγραφική ως δισδιάστατο θέατρο», για τον κατάλογο της έκθεσης, αναφέρει: «Τα εκατοντάδες μικρά και μεγάλα σχέδια του Μαδένη που ο Βογιατζόγλου συγκεντρώνει μεθοδικά επί μιαν εικοσαετία, αποδεικνύονται σήμερα απολύτως ολοκληρωμένα έργα. Επιπλέον αποτελούν σπουδαίο μάθημα για τους νεότερους. Ότι δηλαδή τα πάντα (πρέπει να) ξεκινούν από το σχέδιο. Και ότι το σχέδιο, είτε είναι τυχαίο σκαρίφημα, είτε γρήγορο γράφημα, είτε σύνθεση-μακέτα, διαθέτει αυτάρκη γοητεία» .... και σε άλλο σημείο: «Επιπλέον, επιχειρώντας προσωπικές αναγνώσεις των παλιών δασκάλων, στα ακρυλικά και τα μελάνια του, υποδύεται ανάλογους ρόλους ώστε να κατανοήσει τη δική του θέση στην τέχνη και την ιστορία της. Εδώ η ζωγραφική λειτουργεί με όρους θεάτρου. Παίζει δηλαδή την περσόνα του Φάλσταφ, του Ιάγου, του Ρωμαίου, του Ιαβέρη, του Ριγκολέτο ή του Σάυλωκ. Είναι βέβαια αυτός έχοντας όμως αφομοιώσει ολόκληρη την ενέργεια της δυτικής τέχνης. Μαζί με την μυθολογία της»
Την έκθεση συνοδεύει πολυσέλιδος κατάλογος με κείμενα Γιώργου Βογιατζόγλου, Μάνου Στεφανίδη, Νίκου Αλ. Μηλιώνη και Χρίστου Χριστοφή.
Ο Μιχάλης Μαδένης γεννήθηκε στην Κομοτινή το 1960. Σπούδασε ζωγραφική στην ΑΣΚΤ (1985-1990) με δασκάλους τον Τριαντάφυλλο Πατρασκίδη στο προκαταρκτικό έτος και στη συνέχεια τον Παναγιώτη Τέτση, από το εργαστήριο του οποίου αποφοίτησε με άριστα. Συνέχισε μεταπτυχιακές σπουδές, ένα χρόνο με υποτροφία του Ολλανδικού κράτους και δύο χρόνια με υποτροφία του ΙΚΥ, στην Ελεύθερη Ακαδημία Τεχνών της Χάγης με δάσκαλο τον Bob Bonies, όπου και αρίστευσε. Παρουσίασε τη δουλειά του σε 15 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό και συμμετείχε μέχρι σήμερα σε 150, περίπου, ομαδικές εκθέσεις. Έργα του βρίσκονται σε σημαντικές δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.

Διάρκεια έκθεσης: 8 Οκτωβρίου έως 1 Δεκεμβρίου 2018
Ώρες λειτουργίας: Πεμ.-Παρ. 11πμ – 7μμ, Σαβ. 11πμ – 3μμ
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
Ελ. Βενιζέλου 63, Ν. Ιωνία, Τ: 2102710472, Ε: info@vogiatzogloucollection.gr
Πηγή: https://www.vogiatzogloucollection.gr/