Τετάρτη 2 Ιουνίου 2010

Εκθεση του Νίκου Γουλή


Η Γκαλερί Ζήνα Αθανασιάδου παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Νίκου Γουλή.
Στα έργα του Νίκου Γουλή, βασανιστικά ερωτήματα από τον χώρο της εθνολογίας, της κοσμολογίας, της κοινωνιολογίας, της ιστορίας - και ισώς ακόμα και της τέχνης - αναμιγνύονται με καθήμερινες προσωπικές εμπειρίες για να απαντηθούν -ερασιτεχνικά- από τη ζωγραφική.
Οι πρωταγωνιστές των έργων (άνθρωποι, ζώα, ανθρωπόμορφα ζώα ή διάφορα συμβολικά αντικέιμενα) φαίνεται να στέκονται, διαλεκτικά, απέναντι από αυτό που αποκαλούμε πραγματικότητα. Κάτω από την επιφάνεια τους, μπορεί κανείς να διακρίνει δύο αντίρροπες, αλλά αλληλένδετες κατευθύνσεις. Από την μία πλευρά η πεποίθηση ότι απάντηση σε θεμελιώδη ερωτήματα μπορεί να δωθεί -μόνον- μέσα από μή-διαισθητικές προσεγγίσεις (π.χ. φυσική στοιχειωδών σωματιδίων) και απ' την άλλη , η ελπίδα ότι η ενατένιση του απότατου παρελθόντος μας, θα μας αποκαλύψει την πραγματική μας φύση (π.χ παλαιο-ανθρωπολογία).
Η μίξη τόσο αντιδιαμετρικών αντιλήψεων, γεννά καταστάσεις που μοιάζουν να ακροβατούν στα όρια του τυχαίου. Έτσι βλέπουμε, μεταξύ άλλων, ανθρώπους να προσπαθούν να ανακτήσουν κομμάτια της -υποθετικής- βαθύτερης τους φύσης, μεταμφιεζόμενοι σε πιθήκους, ποντίκια να δίνουν το τελειωτικό χτύπημα σε εξωτικές γλώσσες υπό εξαφάνιση, ιθαγενείς του Αμαζονίου να κοιμούνται - σε πλήρη εξάρτηση - κατά την διάρκεια πολύωρων πτήσεων και το όνομα του πλέον αρχετυπικού έπους δημιουργίας, να κοσμεί το σασί ενός αμερικάνικου monster truck.
Τα πάντα αναπαριστόνται απομονωμένα, απουσία περιβάλλοντος χώρου, σε φυσική κλίμακα, πάνω σε παράγωνα κομμάτια ξύλου ή σε σχεδόν κατεστραμένα από την χρήση χαρτιά, αποκτώντας μια αύρα (ψεύδο-) ρομαντικών ηρώων.
Κάποιες φορές, μερικές γραμμένες λέξεις, αποκαλύπτουν κομμάτια αυτού του κρυπτικού εσωτερικού διαλόγου.
Γκαλερί Ζήνα Αθανασιάδου, Π.Π.Γερμανού 5, Θεσσαλονίκη
Επικοινωνία: 2310 275985
28 Μαΐου - 26 Ιουνίου * Δευτέρα - Τετάρτη, Σάββατο: 10:30- 14:00 τρ, πεμ, παρ: 10:30 - 14:00 & 17:30 - 21:00
Πηγή:http://www.enet.gr

Αινιγματική Chinatown και νεοϋρκέζικα "Cityscapes" από τη Chryssa


Κορυφαία έργα που εκτίθενται για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό, της περιόδου 1988-2003, παρουσιάζει στη νέα της έκθεση στο κτήριο τέχνης Mihalarias Art στην Κηφισιά, η διεθνής Ελληνίδα καλλιτέχνις Chryssa (Χρύσα Βαρδέα).
Η έκθεση που έχει τίτλο «Memories of Chinatown & Memories of American Cityscapes» και εγκαινιάζεται στις 14 Ιουνίου, παρουσιάζει τα αυστηρά ιδεογράμματα της κινέζικης γραφής και τα αινιγματικά τοπία της «Chinatown» με τις ρυθμικές αλληλουχίες των καμπυλόγραμμων στοιχείων τους, που ?γραμμικά και επίπεδα στην αρχή θα αποκτήσουν συνέχεια πιο ανάγλυφη μορφή αναδεικνύοντας με μοναδική σαφήνεια και δυναμισμό την αυτάρκεια και την εγκυρότητα της φόρμας.

Επίσης παρουσιάζει τα νεοϋρκέζικα τοπία "Cityscapes", τα οποία όπως και τα παλαιότερα τοπία της "Chinatown" ή τα «Αθηναϊκά τοπία» των τελευταίων χρόνων που εμπνεύστηκε η καλλιτέχνιδα στην Ελλάδα, όταν οι επαφές με τη γενέτειρα της έγιναν πιο συχνές, αντανακλούν στην ουσία την παγκοσμιότητα του σύγχρονου αστικού τοπίου, προβάλλοντας με τον πιο πειστικό τρόπο το ύφος και το ήθος του πολιτισμού της εποχής μας. Το κείμενο στον κατάλογο της έκθεσης υπογράφει η ιστορικός τέχνης Μαρία Κοτζαμάνη.

Δεν είναι τυχαίο που η Χρύσα συνδέει τη δουλειά της με τη μουσική: «Ό,τι έχω μάθει το οφείλω στο Μπαχ. Στην αρχή της καριέρας μου δούλευα δεκαέξι ώρες την ημέρα και άκουγα συνέχεια Μπαχ. Καταλάβαινα τη μεγαλοφυΐα του και τη δύναμη του να κυριαρχεί πάνω στο θρησκευτικό σύνολο», αναφέρει χαρακτηριστικά η ίδια, αφού και η μουσική στην πρωταρχική της μορφή αντιστοιχούσε σε μια έννοια συγκριτικά καθολικότερη από αυτό που εμείς εννοούμε σήμερα με τον όρο «τέχνη» προέβαλε τον πνευματικό χαρακτήρα των τεχνών ως ενότητα και όριζε τον δημιουργό καθ ολοκληρίαν.
Τα διάσπαρτα σύμβολα μας παραπέμπουν στη μουσική και την αρμονία. Η αρμονία όμως είναι ταυτόχρονα στοιχείο και της γεωμετρίας και κατ επέκταση αυτής της ίδιας της δομής των έργων της.

INFO:
Διάρκεια έκθεσης: 14 Ιουνίου - 10 Ιουλίου.
Κτήριο Τέχνης: Κηφισίας 260 & Δηληγιάννη Τηλ. 2106234320
Πηγή:http://www.e-go.gr

Τρίτη 1 Ιουνίου 2010

"all eyes on louise bourgeois"

Απόστολος Χατζαράς «Αιγαίου χρώμα» (3-26 Ιουνίου)


«Η αλμύρα, ο αίολος, η αμμουδιά, το ασήμωμα.

Τα βότσαλα, ο βυθός.

Το γιασεμί και ο γλυκάνισος.

Τα δελφίνια.

Ο έρωτας.

Η ζωή.

Ο ήλιος.

Το θαλασσί, ο θυμός.

Ο ίσκιος.

Τα καΐκια, τα κοχύλια, τα κύματα.

Το λευκό, ο λεβάντες, τα λόγια.

Το μελτέμι, η μοναξιά, το μάρμαρο.

Η νύχτα.

Η ξερολιθιά και η ξεγνοιασιά.

Η ολοκλήρωση.

Η πλώρη, η πόρτα, το πορτραίτο, η παιδικότητα.

Η ραθυμία.

Το σταφύλι, ο σταυρός, τα σώματα.

Το ταίριασμα.

Ο ύφαλος.

Το φιλί, η φραγκοσυκιά.

Το χρυσαφί.

Το ψαθί, το ψάρεμα, το ψέμα.

Η ώχρα.

Η Ειρήνη, η Μαρία, η Λητώ.

Οι Κυκλάδες, οι Σποράδες, τα Δωδεκάνησα.

Η Άνδρος, η Αμοργός, η Πάτμος.»



Η έκθεση ζωγραφικής του Απόστολου Χαντζαρά με τίτλο «Αιγαιοχρώμιον» εγκαινιάζεται την Πέμπτη 3 Ιουνίου στη γκαλερί Σκουφά. Ιούλιος, Αύγουστος, Σεπτέμβρης. Τρεις ενότητες. Τρία καλοκαίρια. Αρχή, μέση, και τέλος.

Ο σκηνοθέτης Νίκος Κούνδουρος λέει για την τέχνη του Απόστολου Χαντζαρά:

«Πορεύεται με τη δική του πίστη σε δρόμους δυσκολοπερπάτητους. Τίποτα δεν είναι τελειωμένο. Όλα είναι μια αρχή. Και μια αρχή είναι πάντα μια αρχή. Όμως, ο ποιητής δεν προσβλέπει σε κάποιο τέλος στο δρόμο που διάλεξε. Γιατί τέλος δεν υπάρχει. Εύχομαι, στο ζόρικο και γλυκό δρόμο που διάλεξες, καλή τύχη».

Και η ιστορικός τέχνης Λουΐζα Καραπιδάκη, γράφει:

«Ιούλιος - Αύγουστος - Σεπτέμβριος, τρεις μήνες για τρία καλοκαίρια, τρεις διαδρομές, παλίμψηστες κι αγαπημένες και εννιά σημεία-σταθμοί στη ζωγραφική του Απόστολου Χαντζαρά. Δημιουργίες επώδυνες με δυνατή συναισθηματική φόρτιση, με στέρεες μορφές και πνευματικές συνθέσεις σε πολλές τεχνικές, που με δεξιοτεχνία χειρίζεται σαν παλιός καλός μάστορας, χωρίς να εγκλωβίζεται. Αντίθετα απελευθερώνεται χρησιμοποιώντας τες με ευχέρεια για τις αφηγηματικές του ανάγκες. Ο καλλιτεχνικός οίστρος του Χαντζαρά χαρακτηρίζεται από την ζωτικότητα, την εύμορφη πλαστικότητα και μια καλλιτεχνική ωριμότητα που πηγάζει και από την άνεση που έχει να μεταλλάσσει τις ιδέες και τις φόρμες του σε τοπία, σε κορμιά, σε εξαρτήματα καραβιών, σε άψυχα αγάλματα και σε ερωτικές περιπτύξεις. Με ευχέρεια στο σχέδιο μετατρέπει ακόμη και το σκαρμό των πλοίων - κοντάκι ή δέστρα ή μπίντα, ή «γκόμενα» στη διάλεκτο των Βενετών - σε αρχαίο ειδώλιο ή ανθρώπινη ύπαρξη, μετουσιώνοντας έτσι τη φύση των πραγμάτων».
Πηγή:http://www.tovima.gr

Πολιτιστικές εκδηλώσεις στα «Αισχύλεια» της Ελευσίνας


Το ωραιότερο φεγγάρι της χρονιάς, η Αυγουστιάτικη πανσέληνος στις 24/8, θα σηματοδοτήσει την έναρξη της καθιερωμένης γιορτής της Ελευσίνας, τα Αισχύλεια.

Θα προηγηθούν οι μουσικές εκδηλώσεις, καθώς το βράδυ της 24ης Αυγούστου ο αρχαιολογικός χώρος της Ελευσίνας θα είναι ανοιχτός για να υποδεχτεί τους επισκέπτες σε μια μελωδική βραδιά με το Τρίφωνο στις 24/8.
Τον Σεπτέμβρη στο Παλαιό Ελαιουργείο σειρά θα έχουν οι δημοφιλείς Raining Pleasure (1/9) και ο Σωκράτης Μάλαμας (3/9). Σε έθνικ μονοπάτια θα μας ταξιδέψουν στις 10/9 η Μαρία Φαραντούρη, η Έλλη Πασπαλά και η Σαβίνα Γιαννάτου.

Σε πιο κλασικά ακούσματα, στις 15/9 θα απολαύσουμε την Έλενα Χριστοδούλου και τον Παναγιώτη Πετράκη σε μια συναυλία μουσικής δωματίου με πιάνο και τραγούδι. Το φινάλε των μουσικών εκδηλώσεων θα έχει ροκ τόνους, με τη συναυλία του Γιάννη Αγγελάκα και του Νίκου Βελιώτη στις 17/9.

Οι θεατρικές εκδηλώσεις ξεκινούν στις 25/8 με τους «Ιππείς» που παρουσιάζει η Θεατρική Διαδρομή σε συνεργασία με το ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου σε σκην. Β. Νικολαΐδη, και ακολουθούν οι παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου «Ορέστης» στις 29/8 σε σκηνοθεσία Γ.Χουβαρδά και «Λυσιστράτη» στις 5/9 σε σκηνοθεσία Γ. Κακλέα.

Στις 8/9 η Εταιρεία Θεάτρου «Χώρος» συνεχίζοντας την ερευνά της στην Κρητική Αναγέννηση παρουσιάζει το δεύτερο σχεδίασμα της «Ερωφίλης» (σε σκην. Σ. Κακάλα), και στις 12/9 έρχονται από το ΚΘΒΕ οι «Αχαρνής» (σε σκην.Σ. Χατζάκη).

Για τους μικρούς θεατρόφιλους τα Αισχύλεια φιλοξενούν στις 16/9 την οικολογική σάτιρα του Ευγένιου Τριβιζά «Για μια φούχτα μπάμιες» από την ομάδα Σκαραβαίοι (σκην.Κώστας Ν. Φαρμασώνης). Το πρόγραμμα συμπληρώνεται με την παράσταση «Δον Καμίλο» της Θεατρικής Σκηνής του Δήμου Ελευσίναςι στις 18/9 (σκην. Δημήτρης Θεοδώρου).

Σε μια βραδιά αφιέρωμα στην Ιερά Οδό, στις 2 Σεπτεμβρίου, η Αιμιλία Μπουρίτη και η ομάδα «Συν+εργασία» θα παρουσιάσουν την χοροθεατρική παράσταση «Δυτικά Βήματα – στα βήματα της Ιεράς Οδού», που θα πλαισιωθεί από βιντεοπροβολή και ομιλίες από την λογοτέχνιδα κυρία Ελένη Λαδιά, την αρχαιολόγο κυρία Καλλιόπη Παπαγγελή και τον κοινωνιολόγο κύριο Νίκο Παπαστεργιάδη.

Τα Αισχύλεια και το Κέντρο Έρευνας και Πρακτικών Εφαρμογών του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος - «ΔΕΣΜΟΙ» συνεχίζουν για όγδοη χρονιά τη συνεργασία τους με την Επιστημονική Ημερίδα «Το Θεατρικό Προσωπείο στο Αρχαίο Ελληνικό Δράμα», που θα διεξαχθεί στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Ελευσίνας «Λεωνίδας Κανελλόπουλος» στις 13 Σεπτεμβρίου ενώ, παράλληλα, θα εκτεθούν από τη σπάνια συλλογή του Θεατρικού Μουσείου οι μάσκες (προσωπεία) των Δελφικών Εορτών (1927) των Σικελιανών, για τον Προμηθέα Δεσμώτη του Αισχύλου.

Διήμερο Οικολογικών Ντοκιμαντέρ θα πραγματοποιηθεί στις 30 και 31 Αυγούστου με τις προβολές των ντοκιμαντέρ «Out of balance» και «Gambit» αντίστοιχα, ενώ από τις 19 ως τις 23 Σεπτεμβρίου οι «Κινηματογραφιστές στην ομίχλη» θα δώσουν το δικό τους «παρών» με τις ταινίες «Ακαδημία Πλάτωνος», του Φίλιππα Τσίτου στις 19/9, «Χρυσόσκονη», της Μαργαρίτας Μαντά στις 20/9, «Ακροβάτες του κήπου», του Χρήστου Δήμα στις 21/9 και «Κυνόδοντας» του Γιώργου Λάνθιμου 23/9. Στα πλαίσια τις συνάντησης με τους Κινηματογραφιστές στην ομίχλη θα διεξαχθεί στις 22/9 ομιλία.

Στο πλαίσιο της προσπάθειας για προβολή και αξιοποίηση των ανενεργών βιομηχανικών κτιρίων της Ελευσίνας μέσω εικαστικών παρεμβάσεων-εγκαταστάσεων, τα φετινά Αισχύλεια θα φιλοξενήσουν την Διοχάντη με έργα-εγκαταστάσεις που θα κατασκευαστούν in situ μέσα σε εννέα κτήρια του Παλαιού Ελαιουργείου. Παράλληλα, στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Ελευσίνας «Λεωνίδας Κανελλόπουλος» σε συνεργασία με την Ακαδημία Αθηνών θα διοργανωθεί η έκθεση «Ερυσίχθων- η σύγχρονη ανάγνωση του μύθου»
Πηγή:http://www.naftemporiki.gr

"10+ART - Έκθεση με έργα μαθητών που φιλοτεχνήθηκαν σε συνεργασία με Έλληνες καλλιτέχνες"


Τα έργα των μαθητών του 10ου Δημοτικού και 12ου Νηπιαγωγείου Βύρωνα, τα οποία δημιουργήθηκαν στο πλαίσιο εφαρμογής του εικαστικού προγράμματος "10+ART", πρωταγωνιστούν στην ομώνυμη εικαστική έκθεση, που παρουσιάζει ο Πολιτισμικός Οργανισμός του Δήμου Αθηναίων από 1η έως 10 Ιουνίου στο Κέντρο Τεχνών - Πάρκο Ελευθερίας.

Εγκαίνια: Τρίτη 1η Ιουνίου 2010, ώρα 19:30

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα έως Σάββατο 10π.μ. - 8μ.μ. και Κυριακή 10π.μ.-2μ.μ.

Το εικαστικό πρόγραμμα "10+ART" λειτουργεί από το 2005 και έχει χρονοδιάγραμμα 10 ετών. Αναγνωρίζοντας τη σημασία της τέχνης στο δημόσιο χώρο και την παιδεία, δημιουργήθηκε μια σχολική πινακοθήκη με έργα σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών, ενώ παράλληλα προγραμματίστηκαν δράσεις και συνεργασίες με ομάδες μαθητών. Ως αποτέλεσμα, η πνευματικότητα των καλλιτεχνών συναντιέται, συνομιλεί και συν-λειτουργεί με τον ψυχισμό των παιδιών. Φέτος, η εικαστική αυτή πρωτοβουλία γιορτάζει την ολοκλήρωση 5 χρόνων εφαρμογής της και με αφορμή την επέτειο αυτή διοργανώνεται η ομώνυμη έκθεση όπου το κοινό θα απολαύσει μία επιλογή έργων των μαθητών, οι οποίοι για τη δημιουργία τους συνεργάστηκαν με εικαστικούς από διαφορετικούς ορίζοντες (ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, video-art, etc.).

Οι καλλιτέχνες που δημιούργησαν έργα σε συνεργασία με τους μαθητές είναι οι εξής:
Νίκος Αλεξίου, Αλέξανδρος Αλιέας, Παναγιώτα Αποστολοπούλου, Παναγιώτα Γεωργακλή, Κορνήλιος Γραμμένος, Νικόλαος Γυφτάκης, Μπάμπης Δερμάτης, Μαρία Δουνεζάκη, Μανώλης Ζαχαριουδάκης, Βασίλης Θέος, Παναγιώτα Κοκκορού, Χάρης Κοντοσφύρης, Γιώτα Κοσμά, Σπύρος Μαμάης, Μηνάς Μηλιαράς, Μιμή Μπονάνου, Παντελής Ξηροχειμώνας, Λένια Οικονόμου, Χρυσάνθη Παλάντζα, Pino Pandolfini, Θεοδοσία, Παπαδοπούλου, Ντίμης Πετρίδης, Ελένη Πολυτοπούλου, Δήμητρα Σιατερλή, Ειρήνη Τζεφεράκου, Βίκυ Τσαλαματά, Έφη Τσουλουχοπούλου, Δημήτρης Φωτίου.

Επίσης στους καλλιτέχνες που παραχώρησαν έργα στο σχολείο/δημιούργησαν έργα για το σχολείο συγκαταλέγονται οι: Αλέξανδρος Αλιέας, Γιάννης Βαλαβανίδης, Παναγιώτα Γεωργακλή, Κορνήλιος Γραμμένος, Βαγγέλης Δημητρέας, Ανδριάννα Δημητρίου, Χρήστος Θεοφίλης, Μάχη Κάνιστρα, Άντζι Καρατζά, Μαρία Κοκκίνου, Βάσω Κυριάκη, Κίκος Λανίτης, Παναγιώτα Μακαρούνα, Γιώργος Μήλιος, Γιάννης Μίχας, Μιμή Μπονάνου, Σταύρος Μπονάτσος, Παντελής Ξηροχειμώνας, Γιάννης Ξυλινάς, Θεοδοσία Παπαδοπούλου, Άννα Φιλίνη.

Την επιμέλεια της έκθεσης έχουν η Σαλώμη Παπαδοπούλου και η Μυρτώ Δηγόνη.

Επικοινωνία:
210 7224028
Τόπος: Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων
Διεύθυνση: Βασ. Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας (στάση ΜΕΤΡΟ: Μέγαρο Μουσικής)
Πηγή:http://www.cityofathens.gr

Γαλλία: «Εφυγε» πλήρης ημερών η γλύπτρια Λουΐζ Μπουρζουά

«Εφυγε» σήμερα από τη ζωή σε ηλικία 99 ετών στη Νέα Υόρκη η διάσημη Γαλλίδα γλύπτρια Λουΐζ Μπουρζουά, ανακοίνωσε το ιταλικό Ιδρυμα Εμίλιο και Ανναμπιάνκα Βέντοβα, που προετοιμάζει στη Βενετία έκθεση της μεγάλης αυτής προσωπικότητας στο σύγχρονο παγκόσμιο πανόραμα.

«Με βαθιά λύπη το Iδρυμα Εμίλιο και Ανναμπιάνκα Βέντοβα ενημερώθηκε για το νέο του χαμού της Λουΐζ Μπουρζουά, μίας από τις μεγαλύτερες και πιο σημαντικές μορφές του καλλιτεχνικού πανοράματος της εποχής μας», τονίζεται στο ανακοινωθέν του.

Για τη Λουΐζ Μπουρζουά «η ζωή συνέπιπτε με την τέχνη και η ίδια θα εξακολουθήσει να ζει μέσα από το έργο της», τόνισε ο διευθυντής του Ιδρύματος Αλφρέντο Μπιανκίνι, εξαίροντας τη «μεγάλη ενέργεια» και την «δημιουργική ικανότητα» της εκλιπούσας.

Το Ιδρυμα πρόκειται να εγκαινιάσει την προσεχή Παρασκευή την έκθεση ανέκδοτων έργων της καλλιτέχνιδας, σε μία έκθεση με τίτλο «Λουΐζ Μπουρζουά. Τα κατασκευασμένα έργα», για την οποία «η ίδια ασχολήθηκε ενεργά μέχρι προ διημέρου», τόνισε ο Μπιανκίνι.

Η Μπουρζουά είχε στρατευθεί σε πολλά καλλιτεχνικά ρεύματα, αρχικά στις ΗΠΑ εμπνεόμενη από τις αρχές του υπερρεαλισμού και κατόπιν στράφηκε από τη δεκαετία του '60 στη γλυπτική μετάλλου, δημιουργώντας μεγάλης κλίμακας εγκαταστάσεις με κυρίαρχα θέματα τη σεξουαλικότητα, την οικογένεια και την μοναξιά. Μεταξύ των πλέον εμβληματικών της έργων είναι οι γλυπτικές αναπαραστάσεις της μητρότητας με την μορφή αράχνης.

ΠΗΓΗ: ΑΠΕ-ΜΠΕ, Γαλλικό Πρακτορείο Ειδήσεων
Πηγή:http://www.naftemporiki.gr