Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Εκδηλώσεις- Εκθέσεις. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Εκδηλώσεις- Εκθέσεις. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Παρασκευή 8 Νοεμβρίου 2019

4ο Φεστιβάλ Open Nights - Αιδώς

4ο Φεστιβάλ Open Nights - Αιδώς
8 – 16 Νοεμβρίου 2019

KOTES powered by BOOZE COOPERATIVAL-All areas/ Athens

Εικαστικά / Φωτογραφία/ Παραστάσεις - Performances/ Residencies/ Screenings / Διαλέξεις/ συναυλίες/ Ποίηση/ Workshops

Το δια-καλλιτεχνικό φεστιβάλ Open Nights παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα στο BOOZE COOPERATIVA από τις 8 έως τις 16 Νοεμβρίου, σε όλους τους χώρους του, με θέμα την Αιδώ.

Το φεστιβάλ βασίζεται σε μια ομαδική εικαστική και φωτογραφική έκθεση που διαρκεί όσο και το Φεστιβάλ, ενώ δημιουργεί συνεργασίες και παρουσιάζει παράλληλες εκδηλώσεις, ανοιχτές συζητήσεις µε διακεκριμένους επιστήμονες, καθώς και εκπαιδευτικά προγράμματα/σεμινάρια, θέτοντας τη βάση ενός ανοικτού διαλόγου των Τεχνών με τις Επιστήμες και την κοινωνία.

Στο φεστιβάλ παίρνουν μέρος επαγγελματίες καλλιτέχνες και ομάδες ανάλογων κατευθύνσεων από όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ συνεργάζεται με άλλα φεστιβάλ και ανεξάρτητους θεσμούς.

Το 4ο Open nights, εστιάζει στη σχέση της έννοιας της ΑΙΔΟΥΣ με το σώμα, τις ατέλειες, την τρέχουσα ηθική, την ταυτότητα και την κοινωνική εικόνα, ενώ ζητά να διερευνήσει την σχέση ελευθερίας και εξουσίας στη διαμόρφωση μίας ταυτότητας και μιας αυθεντικής ύπαρξης.
Το φεστιβάλ έχει βάση την κεντρική Ελλάδα και διοργανώνεται από την ομάδα χοροθεάτρου OFF ART και την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών Δήμου Λαρισαίων. Η κεντρική του παρουσίαση έγινε τον Απρίλη του 2019 στην Λάρισα ενώ με τον διακριτικό τίτλο DEFRAG και υπό την αιγίδα και υποστήριξη του ΥΠΠΟ, παρουσιάζει μέρος του σε άλλες πόλεις και site specific.

Το κεντρικό ερώτημα του φεστιβάλ είναι: πώς ενεργοποιούνται ή κατασκευάζονται διαλογικοί χώροι, στα όρια των εικαστικών τεχνών με άλλες τέχνες, και με τη συμμετοχή άλλων γνωστικών πεδίων που κατευθύνονται στην πραγματική ζωή?
Ο διάλογος που ξεκίνησε δε συνιστά ένα μέσο που οδηγεί σε ένα επιδιωκόμενο τέλος, αλλά μια διαδικασία και ένα δι-υποκειμενικό πρόγραμμα σε εξέλιξη.


8 – 16 Νοεμβρίου 2019, ΚΟΤΕΣ powered by BOOZE COOPERATIVA-Κολοκοτρώνη 57

Η έκθεση θα είναι είναι ανοικτή καθημερινές από τις 18:00 έως τις 22:00 και Σάββατο & Κυριακή από 12:00 έως τις 14:00 & από 18:00 έως τις 22:00
Είσοδος Ελεύθερη

Concept-Υλοποίηση, καλλιτεχνική διεύθυνση: Ρούλα Καραφέρη
Οργάνωση-εκτέλεση παραγωγής: OFF ART, Λευτέρης Μπατζανούλης, Γιώτα Μάνου, Άρτεμις Λιβαδάρου
Τεχνική υποστήριξη: Γρηγόρης Καραφέρης
Video-φωτογραφία: Γωγώ Ταμπάκη
Video post-production: Λευτέρης Μπατζανούλης
Γραφιστική επιμέλεια: Γιάννης Μαρκάτος
Συνεργαζόμενη επιμελήτρια: Βαλεντίνη Μαργαριτοπούλου

Στην έκθεση παίρνουν μέρος οι εικαστικοί:
Zeger Reyers (Quartair Contemporary Art Initiatives, Χάγη,Ολλανδία), Zalina Z. Khestanova (Ρωσία), Αντώνης Βάθης (Αθήνα), Κώστας Βαρνάς (Λάρισα), Βαγγέλης Βλαχοδήμος (Λάρισα), Άρτεμις Διαμαντή (μουσική έργου: Θεόδωρος Καρκατσέλας) (Λάρισα), Κωνσταντίνος Δουλούδης (Λάρισα), Μπάμπης Καραλής (Αθήνα), Αστέρης Λάσκαρης (Λάρισα), Ιφιγένεια Σδούκου (ποίηση έργου: Στέλλα Νταβαρούκα)(Λάρισα), Λία Σταμοπούλου (Αθήνα), Κωστής Τσιάχας (Λάρισα)
Commix: Kitsos Skitsos, Παύλος Παυλίδης (Εκδόσεις του Κάμπου, Λάρισα), Κορνήλιος Διαμαντόπουλος (Αθήνα)

& οι φωτογράφοι :
Άγγελος Χριστοφιλόπουλος (Αθήνα), Δήμητρα Παπαγιάννη (Λάρισα), Αλεξάνδρα Μασμανίδη (Αθήνα), Απόστολος Ζερδεβάς (Αθήνα), Αλέξανδρος Κατσής (Αθήνα)

Σχεδιασμός φωτισμού: Εύα Νταραρά (Λάρισα/Αθήνα)


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Δράσεων

Παρασκευή 8/11
  • Εγκαίνια έκθεσης στις 20:00
  • 20:00 διαδραστικό installation Human box project ομάδα OFF ART -φουαγιέ
  • 21:00 -21:10 Performance χορού Secret . Xορογραφία -εικαστικό περιβάλλον: Ρούλα Καραφέρη, χορός: Θεοδώρα Σταμάτη, μουσική: Anna Boehmig-Γρηγόρης Καραφέρης -1ος όροφος
  • 21:30 Μουσική performance του Γιώργου Κωστούλη Γιώργος Κωστούλης (κοντραμπάσο), Θανάσης Γκριμπούλης (κρουστά), Κορνήλιος Διαμαντόπουλος (κιθάρπα), Ρούλα Καραφέρη (φωνή), Ροδούλα Γκουλιαμπέρη (χορός) -Θέατρο
  • 22:00 DJ: Le Comte -ισόγειο

Σάββατο 9/11
  • 11:00-12:30 Masterclass:«Εξέλιξη, ενδυνάμωση και πραγματοποίηση μιας ιδέας σε έργο τέχνης», Zeger Reyers (Ολλανδία) - Θέατρο
  • 18:00-20:00 Σεμινάριο: «Το σώμα και η έννοια της αιδούς μέσω της σωματοψυχοπαιδαγωγικής», Ροδούλα Γκουλιαμπέρη (Θεσσαλονίκη) Το σεμινάριο είναι βιωματικό και απευθύνεται σε όλους, ανεξαρτήτου σχετικής εμπειρίας. Συμμετοχή δωρεάν με σειρά προτεραιότητας στο 6974279361 -1ος όροφος
  • 20:00 διαδραστική installation Human box project, ομάδα OFF ART - φουαγιέ
  • 22:00 Η ΗΔΟΝΟΒΛΕΨΙΑΣ - Live Poetry Performance. Ποίηση/ performance: Σίσσυ Δουτσίου, Σκηνοθετική επιμέλεια: Τάσος Σαγρής, ηχητικά περιβάλλοντα: crystal zero. Συμμετέχουν: Ιωάννα Βούλγαρη, Κατερίνα Παντούλη, Ειρήνη Ζαφειροπούλου. -Θέατρο
  • 23:00 διαδραστική installation Human box project, ομάδα OFF ART-φουαγιέ

Κυριακή 10/11
  • 19:00 Human box project διαδραστική installation της ομάδας OFF ART - φουαγιέ
  • 20:30 ΧΟΝΤΡΗ2 performance χοροθεάτρου, Χορογραφία: Μαρία Ραπτοτάσιου, Χορός- Ερμηνεία: Ρούλα Καραφέρη -Θέατρο
  • 21:00-23:00 «Ουτοπία και Δυστοπία του σώματος στην εποχή της επιθυμίας»
  • Υποστήριξη: λογοτεχνικό περιοδικό ΘΡΑΚΑ, επιλογή ποιημάτων: Αντώνης Ψάλτης
  • Συμμετέχουν με ποιήματα τους: Πέτρος Γκολίτσης, Θάνος Γώγος, Λένα Καλλέργη, Χρύσα Καρπαθιωτάκη, Δήμητρα Κουβάτα, Ηλίας Κουρκούτας, Νικόλας Κουτσοδόντης, Κωνσταντίνα Κορυβάντη, Άννα Νιαράκη, Βασιλεία Οικονόμου, Σωτήρης Παστάκας.
  • Ακολουθεί συζήτηση με το κοινό, για τη σχέση με το σώμα και τον κοινωνικό/διαπροσωπικό δεσμό στη σημερινή εποχή. -1ος όροφος

Δευτέρα 11/11
  • 20:00-21:00 Screening: ATHENS VIDEO DANCE PROJECT (AVDP) Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Χορού. Επιλογή των ταινιών με βάση το θέμα της ΑΙΔΟΥΣ -1ος όροφος

Τρίτη 12/11
  • 21:30-23:30 Performance χορού *E*E (το κοινό μπορεί να μπαίνει και να βγαίνει όποτε θέλει) Ερμηνεία- κοστούμια- μουσική & σκηνική επιμέλεια: Έφη Δήμου, Ελισάβετ Πλιακοστάθη, Ζωντανή μουσική: Απόστολος Λεβεντόπουλος. -1ος όροφος

Τετάρτη 13/11
  • 20:00-21:00 Screening: i.P.A.S. Film Festival  Το διεθνές κοινωνικό- πολιτικό και ακτιβιστικό Φεστιβάλ παρουσιάζει ανεξάρτητες κινηματογραφικές παραγωγές µικρού µήκους. Επιλογή των ταινιών με βάση το θέμα της ΑΙΔΟΥΣ -1ος όροφος

Πέμπτη 14/11
  • 20:00 Πόζα2, Performance/ live ζωγραφική: Λία Σταμοπούλου, χορός: Ρούλα Καραφέρη, μουσική επιμέλεια: Γιώργος Μαρκάκης -1ος όροφος
  • 21:00 dj set: KONTAKTOR - ισόγειο
  • 22:15 Συναυλία: Underwater chess --1ος όροφος

Παρασκευή 15/11
  • 21:00 -21:10 Performance χορού Secret Xορογραφία -εικαστικό περιβάλλον: Ρούλα Καραφέρη, χορός: Ματίνα Ζουμπουνέλλη, μουσική: Anna Boehmig-Γρηγόρης Καραφέρης - Θέατρο
  • 21:10 -23:30 Διάλεξη/συζήτηση:
• «Αν ήμουν εσύ..., αλλά εσύ δεν είσαι. Η αιδώς της βίας κατά των γυναικών και η βία της επιβεβλημένης αιδούς»: Θέματα έμφυλης και ενδοοικογενειακής βίας. Ματίνα Παπαγιαννοπούλου (Κοινωνιολόγος/εγκληματολόγος, εμπειρογνώμονας σε θέματα φύλου)
• «Αυτοπροστασία, Αυτοάμυνα, Αυτοεκτίμηση» δίκτυο Fight back club (ομάδα καθηγητών πολεμικών τεχνών)
• «#NiUnaMenos- ούτε μία λιγότερη» Γυναικοκτονίες/ Πολιτικές διαστάσεις και ο μετασχηματισμός της σιωπής σε γλώσσα και δράση. Άννα Βουγιούκα (κοινωνική επιστήμονας/ερευνήτρια και εμπειρογνώμονας σε θέματα φύλου)
• "Το Τραγούδι της Αηδόνας": Η βία κατά των γυναικών στο μύθο και στην αρχαιότητα. Άννα Λάζου( Επίκ. καθηγήτρια Φιλοσοφικής Ανθρωπολογίας ΕΚΠΑ – Σκηνοθέτις)
Ακολουθεί συζήτηση με το κοινό. -1ος όροφος
  • 23:30 DJ: Le Comte - ισόγειο

Σάββατο 16/11
  • Σεμινάρια: 
  • 16:00-17:30 «Αυτοπροστασία, οριοθέτηση, αυτοάμυνα»: Fight back club - Θέατρο
  • 18:00- 19:30«Body image και βία, δεδομένα πρότυπα και αυτοσεβασμός» εισαγωγικό σεμινάριο Ψυχοθεραπείας μέσω του χορού & της κίνησης: Ρούλα Καραφέρη (MDaT). Τα σεμινάρια είναι βιωματικά και απευθύνονται σε όλους, ανεξαρτήτου σχετικής εμπειρίας. Συμμετοχή δωρεάν με σειρά προτεραιότητας στο 6949969111. - Θεάτρο
  • 19:00 Human box project διαδραστική installation της ομάδας OFF ART -φουαγιέ
  • 20:30 Human box performance βασισμένη στο Human box project και σε κείμενα του κοινού από προηγούμενες interactive παρουσιάσεις. Μουσική επιμέλεια, επιμέλεια κειμένων, εικαστικό περιβάλλον, performers: Κορνήλιος Διαμαντόπουλος, Ρούλα Καραφέρη. Είσοδος με προαπαιτούμενο την συμμετοχική εμπειρία του installation. -θέατρο
  • Πηγή;http://boozecooperativa.com
  •  
  •  
  •  
  •  

Παρασκευή 10 Μαΐου 2019

Διήμερο street art festival στο Τρίγωνο

Πρόγραμμα Πιλοτικής Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου του δήμου Αθηναίων

Διήμερο Street Art Festival στο Εμπορικό Τρίγωνο
«Η τέχνη του δρόμου και του… πεζοδρόμου»

Σάββατο και Κυριακή 11 - 12 Μαΐου 2019

Για ένα Σαββατοκύριακο, το Εμπορικό Τρίγωνο του δήμου Αθηναίων μετατρέπεται σε πεδίο τέχνης του δρόμου αλλά και ενημέρωσης για τον… πεζόδρομο. Για δύο ημέρες, με αφορμή τη ζωγραφική σε ρολά καταστημάτων των οδών Αγίου Μάρκου και Χρυσοσπηλιωτίσσης από καλλιτέχνες του δρόμου, το Τρίγωνο ενημερώνει, με πολυεπίπεδες δράσεις, το κοινό για τη street art, αλλά και για τις νέες χρήσεις των σύγχρονων πόλεων, στη βάση των πεζοδρομήσεων που λαμβάνουν χώρα στην περιοχή.

Ζωγραφική, workshops, ενημέρωση, ποδηλατάδες, χορός, περφόρμανς, φωτογραφία, το Τρίγωνο δείχνει πώς μία γειτονιά μετατρέπεται σε περιοχή-πρότυπο, όπου προτεραιότητα έχει ο πεζός, ο επαγγελματίας και ο κάτοικος.

Το φεστιβάλ γίνεται με τη συνεργασία του «Street art project» του Κέντρου Μελέτης Εγκλήματος, της MBike Events and Digital, του Retrosexual Culture και των Greek Instagramers Events.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:
Onebran https://www.instagram.com/onebran/
Achilles https://www.instagram.com/mister.achilles/
Flip https://www.instagram.com/fl1p._/
Gospel https://www.instagram.com/gospel.ath/
Mambo https://www.instagram.com/mamboathens/
Yiakou https://www.instagram.com/yiakou_street_artcoholic/
Soteur https://www.instagram.com/soteur/
Artis https://www.instagram.com/evolving_style/
Bassment Rats https://www.instagram.com/bassmentrats/
Μove https://www.instagram.com/conjoinedmovement/

Το πρόγραμμα του διημέρου με μια ματιά:

Σάββατο 11 Μαΐου:
11.00 – 16.00 | Χρυσοσπηλιωτίσσης, Βύσσης | Ποδηλατικές δράσεις από την MBIKE
11.00 | Αιόλου και Αγίας Ειρήνης | Εγκαίνια υπαίθριας έκθεσης των Greek Instagramers
17.00 – 20.00 | Αγίου Μάρκου, Χρυσοσπηλιωτίσσης | Προετοιμασία ζωγραφικής από τους καλλιτέχνες του δρόμου

Κυριακή 12 Μαΐου:
11.00 – 16.00 | Χρυσοσπηλιωτίσσης, Βύσσης | Ποδηλατικές δράσεις από την MBIKE
11.00 – 16.00 | Αγίου Μάρκου, Χρυσοσπηλιωτίσσης | Βαφή ρολών καταστημάτων από τους καλλιτέχνες του δρόμου
11.00 – 16.00 | Αγίου Μάρκου και Χρυσοσπηλιωτίσσης | Workshops από το ΚΕΜΕ
11.00 – 16.00 | Πλατεία Αγίας Ειρήνης | Red Carpet Event από το Retrosexual Culture

Το πρόγραμμα αναλυτικά

Κύριες εκδηλώσεις | Αγίου Μάρκου, Χρυσοσπηλιωτίσσης |
Σάββατο και Κυριακή
• 10 καλλιτέχνες του δρόμου ζωγραφίζουν ισάριθμα ρολά καταστημάτων των οδών Αγίου Μάρκου και Χρυσοσπηλιωτίσσης

Παράλληλες εκδηλώσεις (Σάββατο και Κυριακή)

MBIKE EVENTS | Χρυσοσπηλιωτίσσης και Βύσσης | Σάββατο και Κυριακή
Δημιουργούμε μια σειρά διαδραστικών εκδηλώσεων για όλες τις ηλικίες, μέσα από
τις οποίες αναδεικνύεται η σχέση του ποδηλάτου με τη βιώσιμη κινητικότητα και
τις αστικές αναπλάσεις. Το Τρίγωνο μπορεί να αποτελέσει τον πρώτο “φιλικό στο ποδήλατο” δημόσιο χώρο του κέντρου της Αθήνας.

Οι εκδηλώσεις:
1. Τα παιδιά κάνουν ποδήλατο στο τρίγωνο:
Παιδιά από 3 έως 10 ετών, έχουν την ευκαιρία να κάνουν ποδήλατο σε έναν ασφαλή
χώρο, στο Τρίγωνο.

Σάββατο και Κυριακή
Διάρκεια: 11:00 - 16:00

2. Check your Bike:
Ελάτε να σας συμβουλέψουμε για το ποδήλατό σας! Τι αλλαγές μπορεί να χρειάζεται; Τι αξεσουάρ; Θέλει συντήρηση; Πότε να αλλάξετε λάστιχα; Αυτά και άλλα πολλά σας μαθαίνουν οι συντάκτες του MBike και σας βοηθούν να απολαμβάνετε περισσότερο τις βόλτες σας με το ποδήλατο.

Σάββατο και Κυριακή
Διάρκεια: 11:00 - 16:00

3. Βόλτα στην πόλη με το Skirt Ride:
H ποδηλατική κοινότητα του Skirt Ride, σας προσκαλεί για μια βόλτα από το Τρίγωνο ώς τη θάλασσα, μέσα από τον ποδηλατόδρομο της Αθήνας.

Κυριακή 12 Μαΐου
Διάρκεια: 12:00 - 14:00

4. Στην Αθήνα με ποδήλατο:
Τα μέλη του Cities for Cycling μας εξηγούν γιατί η Αθήνα μπορεί να είναι μια πόλη για ποδήλατο και μας δίνουν συμβουλές για ασφαλείς και έξυπνες μετακινήσεις.

Σάββατο και Κυριακή
Διάρκεια: 11:00 - 16:00

Χορηγοί των ενεργειών:
• Μπύρα Fix Άνευ
• Σόδα Tuborg

ΚΕΝΤΡΟ ΜΕΛΕΤΗΣ ΕΓΚΛΗΜΑΤΟΣ | Αγίου Μάρκου & Χρυσοσπηλιωτίσσης | Κυριακή
Το «The Street Art Project» είναι ένα ανοικτό project, το οποίο περιλαμβάνει την καταγραφή και τη μελέτη της street art, των μεγάλων δημόσιων τοιχογραφιών και εικαστικών εγκαταστάσεων, τη διερεύνηση της αισθητικής της διαφοράς από το graffiti και της ιστορικής σύνδεσής της με αυτό, καθώς και την ερευνητική προσέγγιση των στάσεων απέναντι στη street art, μέσω διεξαγωγής συνεντεύξεων σε ομάδες ειδικής εστίασης. Το ανωτέρω πρόγραμμα υλοποιείται υπό την αιγίδα του επιστημονικού φορέα «Κέντρο Μελέτης του Εγκλήματος - ΚΕ.Μ.Ε.», με χορηγό επικοινωνίας την ιστοσελίδα για την κοινωνική πολιτική και την κοινωνική θεωρία www.socialpolicy.gr. Το project στοχεύει στην πρόληψη του βανδαλισμού σε δημόσιους χώρους και κυρίως στην εκπαίδευση των νέων και δη των μαθητών. Περαιτέρω, επικεντρώνεται σε ειδικές δράσεις πεδίου.

Οι εκδηλώσεις | Κυριακή | 11.00 – 16.00:
1) Οι street artists Gospel και One Bran, κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης, θα δημιουργήσουν δύο τοιχογραφίες με υλικά που έχουν ήδη βρεθεί και παρέχονται με την ευγενική υποστήριξη/χορηγία της Cosmoslac για τη συγκεκριμένη εκδήλωση του project μας.

2) Ανοιχτή εκδήλωση προς το κοινό και τους περαστικούς, με ταυτόχρονη διάδραση μαζί τους (έτσι επιτυγχάνεται η επικοινωνία της επιστήμης) ενημερώνοντάς τους για τη street art και την πρόληψη του βανδαλισμού σε δημόσιο χώρο.

3) Διανομή ενημερωτικού τρίπτυχου φυλλαδίου του project και του δήμου Αθηναίων, ενώ παρουσία μουσικής μπάντας συνοδεύει τη δράση πεδίου, προτείνεται στους περαστικούς να αναγράψουν σε post it, τα οποία θα κολλούν σε κατάλληλο πίνακα, τη γνώμη τους για τη street art και εν γένει τις εικαστικές παρεμβάσεις σε δημόσιο χώρο. Έτσι επιτυγχάνεται η εν μέρει η καταγραφή αυθόρμητων στάσεων της κοινής γνώμης τόσο για τη street art καθεαυτή όσο και για την (ανα)διαμόρφωση των δημόσιων χώρων μέσω εικαστικών παρεμβάσεων και πραγματώνεται ο εκπαιδευτικός στόχος της δράσης σχετικά με την πρόληψη του βανδαλισμού.

RETROSEXUAL CULTURE | Πλατεία Αγίας Ειρήνης | Κυριακή | 11.00 – 16.00
Το Red Carpet Events είναι μια σειρά από pop-up μουσειακά events που στήνονται σε υπαίθριους χώρους κεντρικών πόλεων, και η θεματική τους σχετίζεται με το πλήθος των μουσειακών συλλογών του Retrosexual Culture.

Για εναρκτήριο event της δράσης με τίτλο «Red Carpet Museum» επιλέξαμε, για την Κυριακή 12 Μαΐου, να προτείνουμε την τοποθέτηση του χαρακτηριστικού κόκκινου χαλιού, σαν έναν διαιρούμενο κάνναβο, πάνω στο οποίο θα στηθούν τα εκθέματα με έναν νέο εναλλακτικό τρόπο, μαζί με την περιγραφή και την ιστορική αναφορά αυτών, καθώς και των σχεδιαστών τους, δημιουργώντας έτσι ένα υπαίθριο pop-up museum.

Τα εκθέματα που προτείνουμε θα αποτελούνται από μια αλληλένδετη σύνθεση εμβληματικών ιστορικών αντικειμένων του μεταπολεμικού Design των δεκαετιών του 1950 και 1960, που «έντυναν», με χαρακτηριστικό τρόπο, την πληθώρα των πρωτοπόρων αθηναϊκών κτιρίων της εποχής. Επιλέγουμε την πλατεία Αγίας Ειρήνης για τον κεντρικό της χαρακτήρα.

GREEK INSTAGRAMERS | Αιόλου και Αγίας Ειρήνης | Σάββατο | 11.00
Εγκαίνια υπαίθριας έκθεσης των Greek Instagramers στην πρόσοψη εγκαταλελειμμένου κτιρίου στη συμβολή των οδών Αιόλου και Αγίας Ειρήνης. Μετά την επιτυχημένη και μαζική εξόρμηση των Greek Instagramers στο Τρίγωνο, οι φωτογραφίες των μελών της ομάδας εκτίθενται, αναβαθμίζοντας, αφενός, αισθητικά την περιοχή μας και, αφετέρου, τονίζοντας τον ιστορικό, αρχιτεκτονικό, εμπορικό μα πάνω απ’ όλα ανθρώπινο χαρακτήρα του Τριγώνου.

Πληροφορίες: athens.trigono@gmail.com | 2103235563 | athenstrigono.org

#athenstrigono #trigonofirst #cityofathens

Δευτέρα 17 Ιουνίου 2013

«Ασκήσεις Δημοκρατίας» στο Open Case 303


Στις μέρες της πτώσης που διανύουμε, ο Έλληνας Δημοκράτης δεν έχει πολιτική στέγη. Κανένα από τα κόμματα που διεκδικούν τη διακυβέρνηση της χώρας που γέννησε τη Δημοκρατία δεν τον αντιπροσωπεύει ουσιαστικά.
Στις «Ασκήσεις Δημοκρατίας» ο Νίκος Χαραλαμπίδης πραγματεύεται για άλλη μία φορά τις έννοιες του σπιτιού, του οίκου και της πατρίδας, δημιουργώντας μια αιρετική «κατ'οίκον μπιενάλε» που εκτείνεται από το σπίτι των συμμετεχόντων καλλιτεχνών στο Λευκό Οίκο, στην εμβληματική κατοικία που στεγάζει τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας των Ηνωμένων Πολιτειών και την οικογένεια του.
Πρόκειται για μια σειρά πολυεπίπεδων εκδηλώσεων διάρκειας δύο ετών, που πραγματοποιούνται στα πλαίσια του διευρυμένου project www.whitehousebiennial.com σε διάφορα εκθεσιακά κέντρα, διεθνή μουσεία, γκαλερί και άλλους εναλλακτικούς χώρους, κάτω από την επιμέλεια του Orlando Britto Jinorio και τη συνεπιμέλεια των Μαρία Στάθη και Σωτήρη Μπαχτσετζή.
Στην παρουσίαση αυτή έργα του Pablo Picasso από την Nakagawa Collection, πλαισιώνουν το έργο "Picasso in Palestine" του Khaled Hourani. Η παρουσία των αυθεντικών αυτών έργων έδωσε ταυτόχρονα την αφορμή στο Χαραλαμπίδη να υποβάλει κάποιους από τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες σε μια ακόμη "άσκηση", που επικεντρώνεται στο έργο του Picasso, που συνέδεσε το όνομά του με τη δημοκρατία και τους αγώνες ενάντια στη δικτατορία.
Στο αρχικό αυτό στάδιο οι καλλιτέχνες, ακολουθώντας τις ασκήσεις της ιδιότυπης αυτής "συν-παιγνίας", εκθέτουν δείγματα έργων που αποτελούν το έναυσμα για την πραγματοποίηση του τελικού έργου συμμετοχής τους στη WHB, παρουσιάζοντας ταυτόχρονα στο κοινό και το στίγμα του θεωρητικού άξονα μέσα στον οποίο κινούνται.






«Exercises on Democracy»
1η ΙΟΥΝΙΟΥ - 10 ΙΟΥΛΙΟΥ 2013
Open Case 303
Λεωφόρος Κηφισίας 303, 14561 Κηφισιά,
Τηλ.: 2114064986, www.opencase303.com
Τετάρτη: 17.00-21.00
Σάββατο: 12.00-16.00
Είσοδος ελεύθερη
------------------------------------------------------------
Οι καλλιτέχνες:
Khaled Hourani, Moataz Nasr, Helidon Gjergji, Sandra Ramos,Ilona Nemeth, Baptiste Debombourg, Txuspo Poyo, Eric Valette , Juraj Dudas,DEMOCRACIA, Ai WeiWei, Olaf Nicolai, Savvas Christodoulides, Driant Zeneli, Radu Cioca , Oana Farcas , Paramanenko, Artan Shabani, Marco Fantini, Dritan Hyska, Nicos Tranos, Mounir Fatmi, Danielle Le, Nicos Charalambidis, Eirini Tsachrelia, Ioannis Oikonomou, Dimitra Tsachrelia, Achilleas Kentonis, Maria Papacharalampous,Yiannis Theodoropoulos, Caroline May, Nikos Papadopoulos, Aggelos Skourtis, Kostas Tsolis, Rika Krithara, Vasilis Vasilakis, Dimitris Papachristos, Chariklia Chari, Artemis Potamianou, Giorgos Papadatos, Eva Marathaki, Lito Kattou, Dimitrios Antonitsis, Ioanna Pantazopoulou, Nate Lowman, Dash Snow,Giorgos Tserionis, Paki Vlassopoulou, Eva Mitala, Ryusuke Kido, Stelios Karamanolis, Tula Plumi, Dionisis Christofilogiannis, Kostas Roussakis, Thanos Kyriakidis, Yiannis Grigoriadis, Yiannis Isidorou, Kostas Emmanouilidis, Nikos Larios, Andreas Lyberatos, Thanos Triantos, Yula Chatzigeorgiou, Andreas Savva, Babis Karalis, Ioanna Myrka, Danae Stratou.

Πηγή: http://www.e-go.gr

Πέμπτη 4 Απριλίου 2013

"Cherchez Να Φαμ!" Ο Μποστ του Τύπου στο Μουσείο Μπενάκη



Οι γελοιογραφίες του Μποστ που δημοσιεύθηκαν σε εφημερίδες και περιοδικά την περίοδο 1950-1980 θα φιλοξενηθούν στο Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς) στην έκθεση με τίτλο "Cherchez Να Φαμ! Ο Μποστ του Τύπου" από τις 5 Απριλίου 2013.



Τα ιδιοφυή σκίτσα του καλλιτέχνη εντάσσονται σε ιστορικό πλαίσιο και η έκθεση ανιχνεύει τη σύγχρονη σημασία της σάτιράς του, καθώς και την αισθητική της αρτιότητα, η οποία ξεπερνά το εφήμερο.
Ο Μποστ είναι τώρα όσο ποτέ πολιτικά επίκαιρος. Με επίκεντρο τους θρυλικούς χαρακτήρες του, την καθημαγμένη Μαμά Ελλάδα, την Ανεργίτσα και τον Πειναλέοντα, οι γελοιογραφίες του συσχετίζονται με την σημερινή Ελλάδα της κρίσης.
Στην έκθεση, επίσης, αναδεικνύεται η φιλολαϊκή οπτική του Μποστ που ξεπερνά τα κομματικά πλαίσια και δηλώνει πίστη σε ένα δημοκρατικό ήθος συμμετοχής.

Σημαντικό σκέλος της είναι και τιμητικό αφιέρωμα στον Μποστ από σύγχρονους γελοιογράφους: το παρόν διαλέγεται με το παρελθόν, ωθώντας μας, όχι μόνο να γελάσουμε με «τα χάλια» μας, αλλά και «να λογαριάσουμε πώς προχωρούμε».
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

Κυριακή 14 Απριλίου 2013 στις 12:00
Ημερίδα: "Ξαναθυμόμαστε τον Μπόστ"
Αμφιθέατρο, Μουσείο Μπενάκη – Πειραιώς 138
Η ημερίδα εντάσσει το γελοιογραφικό έργο του Μποστ σε ιστορική προοπτική, ενώ παράλληλα ερευνά τη σύγχρονη σημασία του.
Συμμετέχουν οι: Κώστας Γεωργουσόπουλος (φιλόλογος, μεταφραστής και κριτικός θεάτρου), Στάθης Σταυρόπουλος (γελοιογράφος), Θανάσης Παπαγεωργίου (σκηνοθέτης), Γιάννης Κοντός (ποιητής), Μανόλης Σαββίδης (φιλόλογος), Τάσος Σακελλαρόπουλος (ιστορικός), Κώστας Μποσταντζόγλου (γραφίστας, γιος του Μποστ).

ΞΕΝΑΓΗΣΕΙΣ
Tο κοινό θα έχει την ευκαιρία να ξεναγηθεί μέσα στην έκθεση από τον ιστορικό και υπεύθυνο των Ιστορικών Αρχείων του Μουσείου Μπενάκη, Τάσο Σακελλαρόπουλο:

Παρασκευή: 5, 12, 19, 26 Απριλίου και 17 Μαϊου στις 18:00
Σάββατο: 6, 13, 20, 27 Απριλίου και 18 Μαΐου στις 11:00

Η συμμετοχή στις ξεναγήσεις επιβαρύνει το εισιτήριο 2 €
Πληροφορίες: 210 3671 015 (Δευτέρα – Πέμπτη, 10.00 – 14.00)

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ για παιδιά από 10 ετών
Κυριακή 12 Μαΐου 2013, 11:00 – 14:00
Χώρος έκθεσης, Μουσείο Μπενάκη – Πειραιώς 138
Τα Εκπαιδευτικά Προγράμματα του Μουσείου θα περιμένουν τους νεαρούς φιλότεχνους και χιουμορίστες στην εκπαιδευτική εκδήλωση με τίτλο «Γνωριμία με έναν σκιτσογράφο».

Τα παιδιά θα γνωρίσουν το Μποστ μέσα από τα έργα του. Παρέα με τη σκιτσογράφο Μαρία Τζαμπούρα κι ένα μαύρο μαρκαδόρο θα μπορέσουν να συζητήσουν για την ιδιαίτερη αυτή τέχνη και τη σημαντική-διασκεδαστική συμβολή της στην καθημερινή μας ενημέρωση.

Κόστος συμμετοχής: 5 €
Πληροφορίες και κρατήσεις: (Δευτέρα έως Πέμπτη, 9:30 – 15:00, τηλ. 210 3671067-69)

BOST LIVE!
 Σάββατο 20 Απριλίου 2013 στις 19:00
Χώρος εστιατορίου, Μουσείο Μπενάκη – Πειραιώς 138
Τα σκίτσα του Μποστ ζωντανεύουν στη σκηνή από φοιτητές του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, με την καθοδήγηση του καθηγητή τους, σκηνοθέτη Γιάννη Λεοντάρη.

Επιμελήτρια της έκθεσης: Μαρίνα Κοτζαμάνη, Επίκουρη Καθηγήτρια στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου.
Η έκθεση για τον Μποστ είχε προταθεί και σχεδιαστεί από την ιστορικό τέχνης Μαρία Κοτζαμάνη, που χάθηκε πρόσφατα και υλοποιείται με την επιμέλεια της κόρης της ως προσφορά στη μνήμη της μητέρας της.

Την έκθεση οργανώνουν το Μορφωτικό Ίδρυμα της ΕΣΗΕΑ και το Μουσείο Μπενάκη.


Εγκαίνια: 4 Απριλίου 2013
5 Απριλίου - 19 Μαΐου 2013
Μουσείο Μπενάκη (Κτήριο οδού Πειραιώς)
Πειραιώς 138 & Ανδρονίκου, τηλ. 210 3453111
Ώρες λειτουργίας:
Πέμπτη, Κυριακή 10:00 - 18:00
Παρασκευή, Σάββατο 10:00 - 22:00
Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη κλειστά
ΠΗΓΉ: http://entertainment.in.gr

Δευτέρα 12 Σεπτεμβρίου 2011

Ο Κόσμος του Οδυσσέα Ελύτη στο Ίδρυμα Β.&Μ. Θεοχαράκη

Το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη εγκαινιάζει τη φετινή εικαστική περίοδο, με την έκθεση "Ο Κόσμος του Οδυσσέα Ελύτη: Ποίηση και Ζωγραφική", με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Νομπελίστα ποιητή. Στην έκθεση παρουσιάζονται, για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό, οι ακόλουθες ενότητες: - To σύνολο των ζωγραφικών έργων του Οδυσσέα Ελύτη. Πρόκειται για ευφάνταστα κολάζ, τέμπερες και υδατογραφίες, μικρών διαστάσεων, που αναδεικνύουν μια μοναδική καλλιτεχνική διάσταση και αντανακλούν την αισθητική αντίληψη του μεγάλου ποιητή. Η έκθεση πλουτίζεται από χειρόγραφα και βιβλία του Ελύτη, μαζί με δημοσιευμένες και ανέκδοτες φωτογραφίες του. - Σημαντικά έργα κορυφαίων δημιουργών, για το έργο των οποίων ο ποιητής είτε έχει δημοσιεύσει αξεπέραστα αισθητικά δοκίμια, είτε ανέπτυξε στενές φιλικές σχέσεις. Σε αυτούς περιλαμβάνονται, μεταξύ των άλλων, οι: Παναγιώτης Ζωγράφος, Ανρί Ματίς, Θεόφιλος, Κωνσταντίνος Παρθένης, Πάμπλο Πικάσο, Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Νίκος Εγγονόπουλος, Χρήστος Καπράλος, Νίκος Νικολάου, Ορέστης Κανέλλης, Γιάννης Τσαρούχης, Γιάννης Μόραλης, Αλέκος Φασιανός και Γιώργος Δέρπαπας. - Η έκθεση στο Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη αποκαλύπτει τις διαφορετικές εικαστικές αναζητήσεις του μεγάλου ποιητή και, συνάμα, προεκτείνει το βλέμμα του θεατή προς το έργο διακεκριμένων, σύγχρονων, Ελλήνων καλλιτεχνών που εμπνέονται από την ποίησή του. Οι εικαστικοί δημιουργοί: Νάτα Μελά (1923-), Παναγιώτης Τέτσης (1925 -), Βασίλης Θεοχαράκης (1930 - ), Κώστας Τσόκλης (1930 - ), Κώστας Πανιάρας (1934 - ), Αλέκος Φασιανός (1935 - ), Σωτήρης Σόρογκας (1936 - ), Γιώργος Δέρπαπας (1937 - ), Μαρίνα Καρέλλα (1940 - ), Μιχάλης Μακρουλάκης (1940 - ), Χρόνης Μπότσογλου (1941 - ), Θεόδωρος Παπαγιάννης (1942 - ), Γιάννης Ψυχοπαίδης (1945 - ), Γιάννης Κόττης (1949 - ), Γιώργος Λάππας (1950 - ), Γιάννης Αδαμάκος (1952 - ), Μίλτος Παντελιάς (1954 - ), Κώστας Βαρώτσος (1955 - ), Χρήστος Μποκόρος (1956 - ) και Μαρία Λοϊζίδου (1958 - ) αναπτύσσουν το δικό τους διάλογο με την ποίηση του Ελύτη. Έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και εγκαταστάσεων μαρτυρούν, πέρα από τη διαφορετικότητα των πλαστικών τους διατυπώσεων, την αλήθεια του περιεχομένου τους, τη δική τους ξεχωριστή κυρίαρχη ή διακριτική ποιητική διάσταση. Η έκθεση πραγματοποιείται με τη συμπαράσταση της ποιήτριας Ιουλίτας Ηλιοπούλου, με επιμέλεια του Τάκη Μαυρωτά και σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Τα εκτιθέμενα έργα προέρχονται από τη Γεννάδειο Βιβλιοθήκη, το Μουσείο Μπενάκη, την Εθνική Πινακοθήκη, πολλές ιδιωτικές συλλογές και τους ίδιους τους συμμετέχοντες σύγχρονους δημιουργούς. Το Ιδρυμα Β. και Μ. Θεοχαράκη, με την ευκαιρία της έκθεσης, εκδίδει πολυσέλιδο κατάλογο με τίτλο "Ο Κόσμος του Οδυσσέα Ελύτη: Ποίηση και Ζωγραφική" με κείμενα των: Οδυσσέα Ελύτη, Ιουλίτας Ηλιοπούλου, Ελένης Γλύκατζη-Αρβελέρ, Γιώργου Μπαμπινιώτη, Μαρίνας Λαμπράκη-Πλάκα, Αλέκου Φασιανού, Γιώργου Βέη, Γιάννη Κοντού και Τάκη Μαυρωτά. Επιμέλεια έκθεσης: Τάκης Μαυρωτάς Διάρκεια έκθεσης: 22 Σεπτεμβρίου – 27 Νοεμβρίου 2011 Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη, Σάββατο, Κυριακή: 10:00-18:00 Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00-21:00 Τιμές εισιτηρίων: 6 €, 3 € (μειωμένο) Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, 106 71 Αθήνα T: 210-3611206, www.thf.gr. Πηγή:http://www.e-go.gr/

Τρίτη 5 Ιουλίου 2011

Ο Ελύτης στη Λέσβο


ΤΑ 100 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΠΟΙΗΤΗ ΘΑ ΓΙΟΡΤΑΣΤΟΥΝ ΣΤΟ ΕΛΑΙΟΤΡΙΒΕΙΟ ΤΟΥ ΠΑΠΠΟΥ ΤΟΥ
Το «Ελαιοτριβείο - Μουσείο Βρανά» αποτελεί ένα σπάνιο αρχιτεκτονικό μνημείο και ένα ζωντανό τεκμήριο της μεγάλης βιομηχανικής ανάπτυξης της Λέσβου το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα।
Είναι όμως ταυτόχρονα και ένας συμβολικός χώρος, καθώς συνδέεται άμεσα με τον Οδυσσέα Ελύτη. Αποτελεί δημιούργημα του παππού του και ένα από τα λίγα ζωντανά τεκμήρια της λεσβιακής καταγωγής του νομπελίστα.

Οι εκδηλώσεις

Για το λόγο αυτό, η «Εταιρεία Αρχιπέλαγος», με τη φροντίδα της οποίας αναστηλώθηκε και μετατράπηκε σε μουσείο το ελαιοτριβείο, συμμετέχει φέτος στις εκδηλώσεις για την επέτειο των 100 χρόνων από τη γέννηση του ποιητή, συνεργαζόμενη με τη σύντροφο και θεματοφύλακα του έργου του, ποιήτρια Ιουλίτα Ηλιοπούλου.

Οι εκδηλώσεις αυτές περιλαμβάνουν:

* Την έκθεση «Η Λέσβος του Ελύτη», η οποία συγκεντρώνει και αναδεικνύει τα τεκμήρια της λεσβιακής καταγωγής του και επιχειρεί να φωτίσει τα φυσικά στοιχεία και τις πνευματικές φυσιογνωμίες του νησιού (Σαπφώ, Κριναγόρας, Θεόφιλος) που επηρέασαν την τέχνη του. Η έκθεση, που θα λειτουργήσει μόνιμα στο «Ελαιοτριβείο - Μουσείο Βρανά», θα στεγαστεί στον υποβλητικό χώρο μιας από τις αποθήκες λαδιού, η οποία διασκευάστηκε ειδικά για να τη φιλοξενήσει. Τα εγκαίνια θα γίνουν το βράδυ της 29ης Ιουλίου και θα αποκαλυφθεί στην είσοδο του μουσείου ένα μικρό ανάγλυφο με τη μορφή του ποιητή -έργο του γλύπτη Θόδωρου Παπαγιάννη.

* Την παγκόσμια πρώτη εκτέλεση μουσικού έργου, βασισμένου στο ποίημα του Ελύτη «Της Σελήνης της Μυτιλήνης», το οποίο συνέθεσε ειδικά ο Γιώργος Κουρουπός. Η συναυλία θα γίνει στη μικρή αυλή του Ελαιοτριβείου (χωρητικότητας 230 θέσεων) στις 29 Ιουλίου, αμέσως μετά τα εγκαίνια της έκθεσης, μόνο με προσκλήσεις. Το επόμενο βράδυ θα γίνει με ελεύθερη είσοδο. Παίρνουν μέρος οι Σπύρος Σακκάς και Δάφνη Πανουργιά, ενώ η Ιουλίτα Ηλιοπούλου θα διαβάσει κείμενα του Οδυσσέα Ελύτη.

* Μια συναυλία, με ελεύθερη είσοδο, στις 31 Ιουλίου, στη μεγάλη αυλή του Ελαιοτριβείου (χωρητικότητας 2.000 θέσεων). Η Αλκηστις Πρωτοψάλτη, με τη συνοδεία του Στέφανου Κορκολή στο πιάνο, θα ερμηνεύσει τους «Προσανατολισμούς» του Ηλία Ανδριόπουλου. Ο συνθέτης θα ερμηνεύσει δύο ανέκδοτα νεανικά του τραγούδια από τον ίδιο κύκλο.


Πηγή:http://www.enet.gr